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Dragon' Jazz Corner

ドラ流目立たないけどいいアルバム


ようこそいらっしゃいました。
ここはすでに紹介済の作品の中から厳選した、
「ドラ流目立たないけどいいアルバム」のコーナーです。
もちろん独自の見解ですので、余りアテにはならないけれど、
この１０年間位の新しいＣＤです。
出来ることなら皆さんにも是非聴いてほしいなあと願っています。
もうすでに入手困難なものもあるかも知れませんので、
もしも入手出来ないようなら勘弁して下さい。
ちなみに私はジャズ関係の雑誌は、ほとんど読んでおりません。
別に理由はありません、ただ面倒なだけです。
ですから、本当に目立っていないかどうかも分かりません。

--dora--


注１：ＳＪ誌選定「ゴールド・ディスク」は、一応目立っていますので、対象外にしています。
注２：購入紹介順に並んでいます、独自のコメントは下をご覧下さい。
1-60 61-120 121-180 181-240 241-300
301-360 361-420 421-480


PLAYER（演奏者） TITLE（アルバム名） 年
(541) STEVE GROSSMAN(ts) HOMECOMING 2011
(540) OPUS 5(grp) INTRODUCING OPUS 5 2011
(539) NANCY WILSON(vo) BUT BEAUTIFUL 2010
(538) BEN WOLFE(b) LIVE AT SMALLS 2011
(537) MELISSA ALDANA(ts) FREE FALL 2010
(536) GIGI GRYCE(as) & DONALD BYRD(tp) JAZZ LAB 2010
(535) NGUYEN LE(g) SONG OF FREEDOM 2011
(534) FRANCESCO CAFISO(as) 4 OUT 2010
(533) ONAJE ALLAN GUMBS(p) JUST LIKE YESTERDAY 2011
(532) DAVID BUDWAY(p) A NEW KISS 2011
(531) SEAMUS BLAKE(ts) LIVE AT SMALLS 2010
(530) PAT METHENY(g) WHAT'S IT ALL ABOUT 2011
(529) ALDO ROMANO(ds) INNER SMILE 2011
(528) LEE KONITZ(as)/BRAD MELDAU(p) LIVE AT BIRDLAND 2011
(527) MIKE CUOZZU(ts) WITH THE COSTA-BURKE TRIO 2011
(526) PAT MARTINO(g) LIVE AT BLUES ALLEY 2011
(525) 藤陵雅裕 MASAHIRO FUJIOKA(as,ss) MINDSCAPE 2008
(524) 後藤浩二 KOJI GOTO(p) QUIET THRILL 2009
(523) 纐纈歩美 AYUMI KOKETSU(as) DAYBREAK 2011
(522) 田鹿雅裕 MASAHIRO TAJIKA(ds) TAHJI 2011
(521) PRYSM FIVE(grp) LIVE AT OPERA DE LYON 2011
(520) ALAN ZIMMERMAN(p) TRIO 2010
(519) BRUCE BABAD(as) A TRIBUTE TO PAUL DESMOND 2011
(518) BILL McBIRNIE(fl) MERCY 2010
(517) HIGH FIVE(grp) SPLIT KICK 2010
(516) 矢野眞道 MASAMICHI YANO(vo) LIKE A LOVER 2011
(515) ROY AYERS(vib) WEST COAST VIBES (1963Rec) 2011
(514) AARON DIEHL(p) LIVE AT THE PLAYERS 2010
(513) TOKU(vo,flh) A BRAND-NEW BEGINNING 2006
(512) YAKOV OKUN(p) NEW YORK ENCOUNTER 2011
(511) ROZSNYOI PETER(p) AUTUMN WITCH 2010
(510) 斉田佳子 YOSHIKO SAITA(vo) BON VOYAGE 2007
(509) BENJAMIN DRAZEN(as) INNER FLIGHTS 2010
(508) RUFUS REID(b) HUES OF A DEFFERENT BLUE 2011
(507) 稲葉國光 KUNIMITSU INABA(b) BASSIN' 2010
(506) ENRICO PIERANUNZI LATIN JAZZ QUINTET LIVE AT BIRDLAND 2010
(505) 竹内直 NAO TAKEUCHI(bcl) OBSIDIAN 2010
(504) 原朋尚 TOMONAO HARA(tp) HOT RED 1997
(504) 松島啓之 KEIJI MATSUSHIMA(tp) THE SONG IS YOU 1997
(503) HELEN SUNG(p) GOING EXPRESS 2010
(502) WOLFGANG MUTHSPIEL(g) DRUMFREE 2010
(501) DOUG WEBB(ts) RENOVATIONS 2010

(500) MARIANE BITRAN(fl) & MAKIKO HIRABAYASHI(p) GREY TO BLUE 2008
(499) NNENNA FREELON(vo) HOMEFREE 2010
(498) HAKUEI KIM(p) TRISONIGUE 2011
(497) DAVE HOLLAND(b) PATHWAYS 2009
(496) ABE RABADE(p) ZIGURAT 2010
(495) MAGNUS HJORTH(p) PLASTIC MOON 2010
(494) ERIC HARLAND(ds) VOYAGE LIVE IN NIGHT 2010
(493) KEITH JARRETT(p) & CHARLIE HADEN(b) JASMINE 2010
(492) GIOVANNI MIRABASSI(p) LIVE @THE BLUE NOTE TOKYO 2010
(491) FRED HERSCH(p) WHIRL 2010
(490) KRISTER ANDERSSON(ts) LIVE 2010
(489) YARON HERMAN(p) FOLLOW THE WHITE RWBBIT 2010
(488) 多田誠司 SEIJI TADA(as) LUMINESCENCE 2010
(487) 山中千尋 CHIHIRO YAMANAKA(p) FOREVER 2010
(486) EDEN ATWOOD(vo) LIKE SOMEONE IN LOVE 2010
(485) LARS JANSSON(p) WHAT'S NEW 2010
(484) CELSO FONSECA(vo) SLOW MOTION BOSSA NOVA 2008
(483) 大石学 MANABU OHISHI(p) WISH 2010
(482) KARL OLANDERSSON(tp) PLAYS STANDARDS 2010
(481) 川上さとみ SATOMI KAWAKAMI(p) DIAMONDS 2010
(480) HARRY ALLEN(ts) MEETS TRIO DA PAZ 2007
(479) ERIC ALEXANDER(ts) SUNDAY IN NEW YORK 2005
(478) 嶋津健一 KENICHI SHIMAZU(p) THE COMPOSERS Ⅱ 2009
(477) 嶋津健一 KENICHI SHIMAZU(p) THE COMPOSERS Ⅰ 2009
(476) ERIC ALEXANDER(ts) TEMPLE OLYMPIC ZEUS 2007
(475) 小林陽一 YOICHI KOBAYASHI & J. J. M(grp) A NIGHT IN TUNISIA 2010
(474) FAR EAST JAZZ ENSEMBLE(grp) LIVE AT STAR EYES 2010
(473) MARK SOSKIN(p) MAN BEHIND THE CURTAIN 2009
(472) WALTER SMITH Ⅲ(ts) LIVE IN PARIS 2009
(471) AARON GOLDBERG(p) HOME 2010
(470) EMIL VIKLICKY(p) LIVE IN VIENNA 2010
(469) 増田ひろみ HIROMI MASUDA(as) MAYBE SEPTEMBER 2010
(468) DON MENZA(ts) BILEIN 1998
(467) SCOTT HAMILTON(ts) NOCTURNES & SERENADES 2006
(466) JOHN FEDCHOCK(tb) LIVE AT THE RED SEA JAZZ FES 2010
(465) MARC CARY(p) LIVE 2009 2010
(464) MIKE MELITO(ds) IN THE TRADITION 2008
(463) SCOTT HAMILTON(ts) LIVE AT NEFERTITI 2009
(462) MYRON WALDEN(ts) MOMENTUM 2009
(461) GLADYS KNIGHT(vo) BEFORE ME 2006
(460) 鈴木良雄 YOSHIO SUZUKI(b) MY DEAR PIANISTS 2009
(459) DAVID KIKOSKI(p) LIVE AT SMALLS 2009
(458) JON IRABAGON(as) THE OBSERVER 2009
(457) KURT ROSENWINKEL(g) REFLECTIONS 2009
(456) 富樫雅彦(ds) BALLAD COLLECTION MY WONDERFUL LIFE 2009
(455) MAGNUS HJORTH(p) SOMEDAY Live in Japan 2010
(454) STEVE KUHN(p) MOSTLY COLTRANE 2009
(453) 池田篤 ATSUSHI IKEDA (as) HERE WE ARE 2009
(452) DONNY McCASLIN(ts) RECOMMENDED TOOLS 2008
(451) QUARTETTO TREVI & MAX IONATA(ts) NIGHT WALK 2009
(450) STEVE DAVIS(tb) ELOQUENCE 2009
(449) 与世山澄子 SUMIKO YOSEYAMA(vo) INTERLUDE 2005
(448) FREDRIK LINDBORG(ts) THE ONE 2009
(447) MANUEL VALERA(p) CURRENTS 2009
(446) HEATH BROTHERS(grp) ENDURANCE 2009
(445) MARCUS PRINTUP(tp) BIRD OF PARADISE 2007
(444) ARI AMBROSE(ts) & STEPHEN RILEY(ts) TENER TREATS TWO 2009
(443) MEETING POINT(grp) SQUINTESSENCE 2008
(442) MATTIAS SVENSSON(b) HEAD UP HIGH 2009
(441) 久米雅之 MASAYUKI KUME(ds) 21 2009
(440) 田中武久 TAKEHISA TANAKA(p) TOO YOUNG 2008
(439) 高橋知己 TOMOKI TAKAHASHI(ts) FEELING GOOD 2009
(438) 岩根直樹 NAOKI IWANE(as) DESERTED ISLAND 2007
(437) JOHN TCHICAI(as) IN MONK'S MOOD 2009
(436) CHRISTIAN HERLUF PEDERSEN(ts) ALLIANCE 2009
(435) ANDREA MARCELLI(ds) SUNDANCE 2008
(434) CAROL KIDD(vo) DREAMSVILLE 2009
(433) JAMES PEARSON(p) SWING THE CLUB 2009
(432) TED NASH(ts) THE MANCINI PROJECT 2008
(431) MARCUS PRINTUP(tp) LONDON LULLABY 2009
（430） ELIANE ELIAS(p) PLAYS LIVE 2009
（429） RONNIE CUBER(bs) RONNIE 2009
（428） 片倉真由子 MAYUKO KATAKURA(p) INSPIRATION 2009
（427） THE MONTEREY QUARTET(grp) LIVE AT THE 2007 MONTEREY 2009
（426） REUBEN WILSON(org) AZURE TE 2009
（425） BOB ALBANSE(p) & IRA SULLIVAN(sax.fl) ONE WAY/DETOUR 2009
（424） CARSTEN DAHL(p) IN OUR OWN SWEET WAY 2009
（423）DONAVAN MURADIAN QUINTET(grp) STRAIGHT AHEAD VOL.2 2009
（422）PETER BEETS(p) FIRST DATE LIVE 2009
（421）大西順子 JUNKO OHNISHI(p) MUSICAL MOMENTS 2009
（420）EDEN ATWOOD(vo) TURN ME LOOSE 2009
（419）COREY WILKES(tp) & ABSTRAKT PULSE CRIES FROM THE GHETTO 2009
（418）渋谷毅(p)＆松風鉱一(sax) SHIBUYA TAKESHI&
MATSUKAZE KOICHI		 BLUE BLACKの階段 2009
（417）春日宏美 HIROMI KASUGA(p) NEW YORK CALLIN' 2009
（416）KENT LANGTHALER(p) HEAD IN 2009
（415）椎名豊YUTAKA SIINA(p) WALKIN' IN THE CLOUDS 2008
（414）ERIC REED (p) STAND ! 2009
（413）近藤和彦 KAZUHIKO KONDOH(as) SUBSTANCE 2009
（412）MISHA PIATIGORSKY(p) 17 ROOMS 2009
（411）小杉敏 SATOSHI KOSUGI(b) BASS ON TIMES 2009
（410）MAGNUS HJORTH(p) OLD NEW BORROWED BLUE 2009
（409）RODNEY JONES(g) DREAMS AND STORIES 2005
（408）ERIC ALEXANDER(ts) IT'S ALL IN THE GAME 2006
（407）西山瞳 HITOMI NISHIYAMA(p) MANY SEASONS 2007
（406）Q いしかわ Q ISHIKAWA(ts) IN MY LIFE 2007
（405）KEVIN HAYS(p) YOU'VE GOT A FRIEND 2009
（404）HARRY ALLEN(ts) HERE'S TO ZOOT 1997
（403）HELIO ALVES(p) IT'S CLEAR 2009
（402）CHARLES DAVIS(ts) PLAYS THE MUSIC OF BENT JAEDIG 2008
（401）MONICA BORRFORS(vo) & SWEET JAZZ TRIO REMEMBERING BILLIE 2004

（400）FREDDY COLE(vo) LOVE MAKES THE CHANNGES 1998
（399）ごめんね GO.MENNE(grp) TOKYO NIGHT BEAT 2004
（398）K J B TRIO(grp) NEAR AND FAR 2008
（397）安富祖貴子 TAKAKO AHUSO(vo) MABUI NO UTA 2007
（396）MADS VINDING(b) BUBBLES & BALLADS 2008
（395）平賀マリカ MARIKA HIRAGA(vo) MORE ROMANCE 2008
（394）SCOTT HAMILTON(ts) & BUCKY PIZZARELLI(g) THE RED DOOR 1998
（393）小山太郎 TARO KOYAMA(ds) DRUMGENIC 2005
（392）T M D(grp) CRY ME A RIVER 2006
（391）LONNIE SMITH(org) RISE UP ! 2008
（390）FREDDY COLE(vo) IN THE NAME OF LOVE 2003
（389）赤松敏弘 TOSHIHIRO AKAMATSU(vib) STREAM OF LIFE 2008
（388）LUIS PERDOMO(p) PATHWAYS 2008
（387）JIMMY McGRIFF(org) & HANK CRAWFORD(as) RIGHT TURN ON BLUE 1994
（386）MISHA PIATIGROSKY(p) HAPPENIN' 2009
（385）JACOB YOFFEE(ts) DEAD RECKONING 2008
（384）越智順子 JUNKO OCHI(vo) I WANT YOU 2005
（383）土岐英史 HIDEHUMI TOKI(as) THE GOOD LIFE 1996
（382）NNENNA FREELON(vo) LIVE 2003
（381）JORIS ROELOFS(as) INTRODUCING 2008
（380）AARON PARKS(p) INVISIBLE CINEMA 2008
（379）DIANNE REEVES(vo) WHEN YOU KNOW 2008
(378)JOHN BUNCH(p) PLAYS IRVING BERLIN 2008
（377）CASSANDRA WILSON(vo) LOVERLY 2008
（376）PATRICIA BARBER(vo,p) THE COLE POTER MIX 2008
（375）BRIAN BLADE(ds) SEASON OF CHANGES 2008
（374）越智順子JUNKO OCHI(vo) JESSE 2001
（373）HARVIE S(b) & KENNY BARRON(p) NOW WAS THE TIME 2008
（372）KENNY WERNER(p) & JENS SONDERGAARD(as) A TIME FOR LOVE 2008
（371）HARRY ALLEN(ts) & JOE COHN(g) STOMPIN' THE BLUES 2008
(370）JAVON JACKSON(ts) ONCE UPON A MELODY 2008
（369）佐々木昭雄 AKIO SASAKI(org) FLY BY NIGHT 2007
（368）SCOTT HAMILTON(ts) ACROSS THE TRACKS 2008
（367）MONTY ALEXANDER(p) IN TOKYO 2004
（366）HARRY ALLEN(ts) & JOE COHN(g) GUYS AND DOLLS 2008
（365）井上陽介 YOHSUKE INOUE(b) STRAIGHT AHEAD 2007
（364）FRANCO CERRI(g) E VENIA DA CAMPI CHE DI CERRI 2008
（363）KENNY WERNER(p) WITH A SONG IN MY HEART 2008
（362）小川高生(as) & 吉田桂一(p)
TAKAO OGAWA(as)&KEIICHI YOSHIDA(p)		 INTO SOMEWHERE 2002
（361）ALEX RIEL(ds) LIVE AT STARS 2008
（360）J.A.M.TRIO(grp) JUST A MAESTRO 2008
（359）DENIS DEBLASIO(bs) WHERE THE JADE BUDDHA LIVES 2007
（358）Q.いしかわ Q.ISHIKAWA(ts,vo) Q'S GROOVE 2003
（357）HENRIK GUNDE(p) COMES LOVE 2008
（356）OLIVIER ANTUNES(p) ALICE IN WONDERLAND 2008
（355）MIKE LeDONNE(p) FIVE LIVE 2008
（354）ARI HOENIG(ds) BERT'S PLAYGROUND 2008
（353）土濃塚隆一郎 RYUICHIRO TONOZUKA(flh) TOP GEAR 2008
（352）JOHN HICKS LEGACY BAND(grp) MIND WINE 2008
（351）ALEX GRAHAM(as) BRAND NEW 2008
（350）後藤浩二 KOHJI GOTO(p) HOPE 2007
（349）HIGH FIVE QUINTET(grp) FIVE FOR FUN 2008
（348）牧野竜太郎 RYUTARO MAKINO(vo) RM 2008
（347）TOM HARRELL(tp) LIGHT ON 2007
（346）浅川太平 TAIHEI ASAKAWA(p) TAIHEI ASAKAWA 2007
（345）大隈寿男 TOSHIO OHSUMI(ds) NEW DEAL 2007
（344）海野俊輔 SYUNSUKE UMINO(ds) BEAUTIFUL FRIENDSHIP 2008
（343）CLAUDIO RODITI(tp) IMPRESSIONS 2008
（342）南博 NIROSHI MINAMI(p) LIKE SOMEONE IN LOVE 2008
（341）JIMMY HEATH(ts) YOU OR ME 1995
（340）DANIELE SCANNAPIECO(ts) LIFE TIME 2008
（339）WHAT'S UP(grp) LOST & FOUND 2008
（338）JUNIOR COOK(ts) ON A MISTY NIGHT 1990
（337）ROB SCHNEIDERMAN(p) GLASS ENCLOSURE 2008
（336）IGNAZ DINNE(as) THE NEXT LEVEL 2008
（335）MARCUS PRINTUP(tp) & EMIL VIKLICKY TRIO 2007
（334）森山浩二 KOHJI MORIYAMA(vo) LIVE AT MISTY 2007
（333）FRANCO AMBROSETTI(tp) THE WIND 2007
（332）FRANCOIS DE RIBAUPIERRE(sax,cl) SHADE OF SILENCE 2007
（331）SUMI TONOOKA(p) LONG AGO TODAY 2005
（330）AHMAD JAMAL(p) IT'S MAGIC 2008
（329）石田幹雄 MIKIO ISHIDA(p) TURKISH MAMBO 2008
（328）ENRICO PIERANUNZI(p) AS NEVER BEFORE 2008
（327）BOBBY WATSON(as) YOUNG AT HEART 2007
（326）５人の女 5 FEMALE VOCALISTS(vo) BODY & SOUL 2007
（325）CHARLES LLOYD(ts) RABO DE NUDE 2008
（324）PIERRICK PEDRON(as) DEEP IN A DREAM 2006
（323）TOM SCOTT(as) CANNON DE LOADED 2008
（322）HERBIE HANCOCK(p) RIVER the joni letters 2007
（321）PETER CINCOTTI(vo) EAST OF ANGEL TOWN 2007
（320）ASEN DOYKIN(p) MEANDERING ROAD 2007
（319）北川潔KIYOSI KITAGAWA(b) I'M STILL HERE 2007
（318) BOB DEVOS(g) PLAYING FOR KEEPS 2007
（317) OVE INGEMARSSON(ts) HEART OF THE MATTER 1995
（316) MICHAEL COCHRANE(p) RIGHT NOW 2007
（315) 太田朱美 AKEMI OHTA(fl) RISK FACTOR 2007
（314) JOHN LAW(p) THE ART OF SOUND VOL.1 2007
（313) ANDREAS GIDLUND(ts) PRESS PLAY PLEASE 2007
（312) KAREL BOEHLEE(p) AT THE BEAUFORTHUIS 2007
（311) STEFANO DI BATTISTA(sax) TROUBLE SHOOTIN' 2007
（310) 出口誠MAKOTO DEGUCHI(p) WILL 2005
（309) WILL BOULWARE(p) SUMMERTIME 2007
（308) DAVID SILLS(sax) GREEN 2007
（307) ANTONIO SANCHEZ MIGRATION 2007
（306) IDEA 6 STEPPIN' OUT 2007
（305) DAG ARNESEN(p) NORWEGIAN SONG 2007
（304）KALMAN OLAH(p) ALWAYS 2007
（303）BENN CLATWORTHY(ts)&THEO SAUNDERS(p) LIVE AT CHARLIE O'S JAZZ CLUB 2007
（302）MUNUEL ROCHEMAN(p) DANCE CACTUS 2007
（301）GEORGE GARZONE(ts) NIGHT OF MY BELOVED 2007

（300）MARINANO DIAZ(p)/[★2007] PLAN B 2007
（299）鈴木良雄 YOSHIO SUZUKI(b) FOR YOU 2007
（298）FREDRIK KRONKVIST(as)/[★2007] IGNITION 2007
（297）STEVE KUHN(p) LIVE AT BIRDLAND 2007
（296）MICHAEL BRECKER(ts) PILGRIMAGE 2007
（295）AVISHAI COHEN(b) AS IS...LIVE AT THE BLUE NOTE 2007
（294）LARRY HAM(p) CAROUSEL 2007
（293）BILL CHARLAP(p) LIVE AT THE VILLAGE VANGUARD 2007
（292）MARTIN BEJERANO(p)/[★2007] EVOLUTION/REVOLUTION 2006
（291）ZSOLT KALTENECKER(p) WINTER'S TALE 2007
（290）ANDY MARTIN(tb) / JAN LUNDGREN(p) HOW ABOUT YOU ? 2006
（289）FRANK MORGAN(as) A NIGHT IN THE LIFE 2007
（288）HAL GALPER(p) FURIOUS RUBATO 2007
（287）BRUCE JACKSON(ds) DON'T SLEEP ON YOUR DREAMS 2006
（286）ROBERT GLASPER(p) IN MY ELEMENT 2007
（285）MICHEL BISCEGLIA(p) INNER YOU 2007
（284）ADAM ROGERS(g) TIME AND THE INFINITE 2007
（283）JOE LA BARBERA(ds) NATIVE LAND 2005
（282）PAT METHENY(g) & BRAD MEHLDAU(p) QUARTET 2007
（281）CHANO DOMINGUEZ(p) ACERCATE MAS 2006
（280）WYNTON MARSALIS(tp) LIVE AT THE HOUSE OF TRIBES 2005
（279）CHARLES TOLLIVER(tp) BIG BAND WITH LOVE 2006
（278）SERGI SIRVENT(p) & SANTI CARETA(g) ANACRONICS 2006
（277）ANDREW HILL(p) TIME LINES 2006
（276）ALAN BARNES(as) & SCOTT HAMILTON(ts) WITH THE DAVID NEWTON TRIO 2006
（275）EDWARD SIMON(p) UNICITY 2006
（274）DONAVAN(ds) & MURADIAN(b) QUINTET(grp) DMQ LIVE 2006
（273）BOB MINTZER(ts) IN THE MOMENT 2006
（272）SEBASTIEN JARROUSSE(ts)&OLIVIER ROBIN(b) TRIBULATION 2005
（271）DAVE HOLLAND(b) CRITICAL MASS 2006
（270）THE GREAT JAZZ TRIO HANK JONES(p) STELLA BY STARLIGHT 2006
（269）GEORGE BENSON(g,vo) & AL JARREAU(vo) GIVIN' IT UP 2006
（268）DAVID BINNEY(as) CITIES AND DESIRE 2006
（267）大野エリ ERI OHNO(vo) SWEET LOVE 2006
（266）JED LEVY(ts) GATEWAY 2006
（265）DANNY GRISSETT(p) PROMISE 2006
（264）BRANFORD MARSALIS(ts) BRAGGTOWN 2006
（263）JOE LOCKE(vib) & GEOFFREY KEEZER(p) LIVE IN SEATTLE 2006
（262）KASPER VILLAUME(p) FOOTPRINTS 2006
（261）DAVID KIKOSKI(p) LIMITS 2006
（260）CHRISTIAN McBRIDE(b) NEW YORK TIME 2006
（259）HANK JONES(p) & FRANK WESS(ts,fl) HANK & WESS 2006
（258）PAT METHENY(g) & BRAD MEHLDAU(p)/[★2006] METHENY & MEHLDAU 2006
（257）BILLY HART(ds)/[★2006] QUARTET 2006
（256）池長一美・K J B TRIO(grp) A CLOSER LOOK 2006
（255）RUUD BRINK(ts) & IRV ROCHILIN(p) WHERE OR WHEN 2003
（254）FIVE PLAY(grp) FIVE PLAY...PLUS 2004
（253）SONNY FORTUNE(as) GREAT FRIENDS 2003
（252）CHRISTIAN JACOB(p) CONTRADICTIONS 2006
（251）BOB REYNOLDS(ts) CAN'T WAIT FOR PERFECT 2006
（250）OMER AVITAL(b) THE ANCIENT ART OF GIVING 2006
（249）RALE MICIC(g) SERBIA 2006
（248）EDDIE HENDERSON(tp) PRECIOUS MOMENT 2006
（247）MATT PENMAN(b) THE UNQUIET 2002
（246）MARCUS STRICKLAND(ts) TWI-LIFE 2006
（245）JACQUES SCHOLS(b) WHAT IS THERE TO SAY 2002
（244）JORIS TEEPE(b) GOING DUTCH 2004
（243）MARIELLE KOEMAN(vo) & JOS VAN BEEST(p) BETWEEN YOU AND ME 2004
（242）鈴木道子 MICHIKO SUZUKI(vo) SWEET & BITTER 2004
（241）PIM JACOBS(p) & RUUD BRINK(ts) JUST FRIENDS 2006
（240）AVISHAI CHOEN(b) CONTINUO 2006
（239）BRAD MEHLDAU(p) HOUSE ON HILL 2006
（238）KEVIN HAYS(p) FOR HEAVEN'S SAKE 2006
（237）JERRY BERGONZI(ts) TENOR OF THE TIMES 2006
（236）HELGE LIEN(p) TO THE LITTLE RADIO 2006
（235）江藤良人 YOSHITO ETOH(ds) RAY 2005
（234）DON FRIEDMAN(p) MY FOOLISH HEART 2003
（233）MACIEJ SIKAFA(ts) ANOTHER ONE FOR ... 2003
（232）BOB ROCKWELL(ts) BLACK JACK 2006
（231）RYAN KISOR(tp) ON THE ONE 1993
（230）RALPH MOORE(ts) 'ROUND TRIP 1985
（229）BUNKEY GREEN(as) ANOTHER PLACE 2006
（228）STEPHANE FURIC(b) MUSIC FOR 3 2003
（227）HELEN SUNG(p) HELENISTIQUE 2005
（226）KELLY JOHNSON(vo) MUSIC IS THE MAGIC 2005
（225）CARLO MILANESE(ds) INTERMISSION 2005
（224）GEOFFREY KEEZER(p) TRIO 1993
（223）MICHAEL CARVIN(ds)/[★2006] MARSLIS MUSIC HONORS SERIES 2006
（222）BARBARA CARROLL(p) SENTIMENTAL MOOD 2006
（221）GEORGE ESSIHOS(p) EXTRAORDINARY MEASURES 1995
（220）ANTONIO FARAO(p) TAKES ON PASOLINI 2005
（219）VICTOR GOINES(ts) NEW ADVENTURES 2006
（218）KLEMENS MARKTL(ds) OCEAN AVENUE 2005
（217）RANDY BRECKER(tp)&MICHAEL BRECKER(ts) SOME SKUNK FUNK 2005
（216）FERNANDO HUERGO(b) JAZZ ARGENTINO 2002
（215）DAVID LIEBMAN(ts) LIEB PLAYS WILDER 2005
（214）KASPER VILLAUME(p) HANDS 2005
（213）RICK GERMANSON(p) YOU TELL ME 2005
（212）GORDON BECK(p) SEVEN STEP TO HEAVEN 2005
（211）GERARD HAGEN(p) FAR HORIZONS 1998
（210）CHRIS CHEEK(ts) BLUE CRUISE 2005
（209）GIOVANNI MIRABASSI(p) PRIMA O POI 2005
（208）北川潔KIYOSHI KITAGAWA(b) PRAYER 2005
（207）GERALD WILSON ORCHESTRA IN MY TIME 2005
（206）PETER FESSLER(vo,g) LOVERS, FOOLS & DREAMERS 2004
（205）三輪洋子 YOKO MIWA(p) CANOPY OF STARS 2005
（204）SONNY ROLLINS(ts) WITHOUT A SONG 2005
（203）MARC JOHNSON(b) SHADES OF JADE 2005
（202）BRAD MEHDAU(p) DAY IS DONE 2005
（201）ROBERT GLASPER(p) CANVAS 2005

（200）JIMMY HALPERIN(ts) EAST OF THE SUN 2005
（199）ERIC ALEXANDER(ts)&VINCENT HERRING(as) THE BATTLE LIVE AT SMOKE 2005
（198）AD COLEN(ts) BITTER BUT SWEET 2005
（197）JAKOB DINESEN(ts) LADY WITH A SECRET 2005
（196）辛島文雄 FUMIO KARASHIMA(p) IT'S JUST BEGINNING 2004
（195）FRANK MORGAN(as) RAISING THE STANDARD 2005
（194）FABRICE ALLEMAN(sax) LOOP THE LOOP 1998
（193）ALEX RIEL(ds) WHAT HAPPENED ? 2005
（192）PETER PEUKER(as) SKYLARK 2003
（191）RONNY JOHANSSON(p) TENDERLY 2004
（190）HAN BENNINK(ds) HOME SAFELY 2003
（189）JOE LOVANO(ts) JOYOUS ENCOUNTER 2005
（188）ALDO ROMANO(ds) THE JAZZPAR PRIZE 2004
（187）RALPH REICHERT(ts) REFLECTIONS 2004
（186）STEFANO BOLLANI(p) GLEDA 2004
（185）池長一美(ds) KJB TRIO OPENINGS 2004
（184）澤田一範 KAZUNORI SAWADA(as)&小川高生 TAKAO OGAWA(as) COOL BLUES 2005
（183）CHARLES LLOYD(ts) JUMPING THE CREEK 2005
（182）KURT ROSENWINKEL(g)/[★2005] DEEP SONG 2005
（181）KASPER VILLAUME(p) 117 DITMAS AVENUE 2004
（180）SAM RIVERS(ts) PURPLE VIOLETS 2005
（179）McCOY TYNER(p) ILLUMINATIONS 2004
（178）ROY HAYNES(ds)/[★2005] FOUNTAIN OF YOUTH 2004
（177）DON BYRON(cl) IVEY-DIVEY 2004
（176）HIGH FIVE QUINTET(grp) JAZZ DESIRE 2004
（175）MIKE LEDONNE(org) SMOKIN' OUT LOUD 2004
（174）FRANK MORGAN(as) CITY NIGHTS 2004
（173）BENJAMIN HERMAN(as) HETEROGENEITY 2004
（172）URI CAINE(p)/[★2005] LIVE AT THE VILLAGE VANGUARD 2004
（171）LARS MOLLER(ts) JAZZPAR CONCERTS 2003 2004
（170）DENNY ZEITLIN(p) SLICKROCK 2004
（169）CHRISTIAN JACOB(p) STYNE & MINE 2004
（168）GIOVANNI MIRABASSI(p) & ANDRZEJ JAGODZINSKI TRIO 2004
（167）DAVID SANBORN(as) CLOSER 2004
（166）OLIVIER ANTUNES(p) INTRODUCING 2003
（165）TRIOSCOPE(grp) TRIOSCOPE 2004
（164）JOSE ALBERT MEDINA(p) FIRST PORTRAIT 2004
（163）JOE LOCKE(vib) & GEOFF KEEZER(p) SUMMER KNOWS 2004
（162）BRANFORD MARSALIS(sax) ETERNAL 2004
（161）ARI HOENIG(ds) THE PAINTER 2004
（160）MARC COPLAND(p) HAUNTED HEART & OTHER BALLADS 2002
（159）JESSICA WILLIAMS(p) LIVE AT YOSHI'S 2004
（158）JESPER BODILSEN(b) MI RITORNI IN MENTE 2003
（157）PHAROAH SANDERS(ts)/[★2004] THE CREATOR HAS A MASTER PLAN 2003
（156）HARRI IHANUS(g) EYE OPENER 2004
（155）ALBERT SANZ(p) LOS GUYS 2004
（154）THIERRY LANG(p) REFRECTIONS Ⅲ 2004
（153）DON FRIEDMAN(p) TIMELESS 2004
（152）KAREL BOEHLEE(p) DEAR OLD STOCKHOLM 2004
（151）MULGREW MILLER(p) LIVE AT YOSHI'S 2004
（150）ROBERT GLASPER(p) MOOD 2003
（149）MONCEF GENOUD(p) TIME IN CAROUGE 2004
（148）CHRIS POTTER(ts)/[★2004] LIFT 2004
（147）三輪洋子 YOKO MIWA(p) FADELESS FLOWER 2003
（146）ALAN PASQUA(p) BODY & SOUL 2004
（145）RODNEY WHITAKER(b) WINTER MOON 2004
（144）JACKY TERRASSON(p) SMILE 2002
（143）JOS VAN BEEST(p) SWINGIN' SOFTLY 2004
（142）THIERRY LANG(p) REFLECTIONS Ⅱ 2004
（141）BRAD MEHLDAU(p) ANYTHING GOES 2004
（140）JOE SAMPLE(p) THE PECAN TREE 2002
（139）MOUTIN REUNION QUARTET(grp) RED MOON 2003
（138）EUGENE MASLOV(p) THE FUSE IS LIT 2002
（137）MICHAEL BUBLE(vo) MICHAEL BUBLE 2003
（136）土濃塚隆一郎 RYUICHIRO TONOZUKA(fhn) RUSH TONE 2003
（135）JEAN-MICHEL PILC(p) WELCOME HOME 2002
（134）上原ひろみ HIROMI UEHARA(p) ANOTHER MIND 2003
（133）CHARLES McPHERSON(as) COME PLAY WITH ME 1995
（132）PERICO SAMBEAT(as,ss)/[★2004] FRIENDSHIP 2003
（131）JAMES CARTER(sax.cla) GARDENIAS FOR LADY DAY 2003
（130）RICARDO BELDA(p) MY IDEAL 2003
（129）JOHN HARRISON(p) ROMAN SUN 2001
（128）THIERRY LANG(p) REFLECTIONS Ⅰ 2003
（127）JAN LUNDGREN(p) LANDSCAPES 2003
（126）JOHN TROPEA STANDARD INFLUENCE 2003
（125）JURAJ STANIK(p) SHAKEN NOT STIRRED 2003
(124)MILLER.PETRUCCIANI.LAGRENE..WHITE..GARRETT DREYFUS NIGHT IN PARIS 2003
（123）SERGE FORTE(p) LA VIE EN BLEU 2001
（122）JOCHEN BALDES(ts) SUBNODER OSMOTIC JAZZ 2003
（121）RANDY PORTER(p) EIGHT LITTLE FEET 2000
（120）CHRISTIAN LAVIGNE(p) FLOWING 2000
（119）AD COLEN(ts) EYES WIDE OPEN 2000
（118）渡辺貞夫 SADAO WATANABE(as) WHEEL OF LIFE 2003
（117）BILL MAYS(p) GOING HOME 2003
（116）TED BROWN(ts) PRESERVATION 2003
（115）PETER BERNSTEIN(g) HERT'T CONTENT 2002
（114）ANTONIO FARAO(p) FAR OUT 2003
（113）川嶋哲朗 TETSURO KAWASHIMA(ts) TRUE EYES 2003
（112）TORD GUSTAVSEN(p) CHANGING PLACES 2003
（111）山中千尋CHIHIRO YAMANAKA(p) WHEN OCTOBER GOES 2002
（110）IVAN PADUART(p) LIVE 2001
（109）WAYNE SHORTER(sax) ALEGRIA 2003
（108）JOEL WEISKOPF(p)/[★2003] CHANGE IN MY LIFE 2002
（107）GEORGE GARZONE(ts)&BEN BESIAKOV(p)/[★2003] HEY WHY DON'T WE PLAY 2002
（106）JAKOB DINESEN(ts)&KURT ROSENWINKEL(g)/[★2003] EVERYTHING WILL BE ALL RIGHT 2002
（105）IVAN PADUART(p)&RICK MARGITZA(ts) STILL 2002
（104）CUES TRIO&DAVID LIEBMAN(sax) FEEL 2002
（103）MONCEF GENOUD(p) THE MEETING BOB BERG 1999
（102）STEFANO DI BATTISTA(as) 'ROUND ABOUT ROMA 2002
（101）MULGREW MILLER(p) THE SEQUEL 2002

（100）CHARLES LLOYD(ts) LIFT EVERY VOICE 2002
（99）DAVE PECK(p) OUT OF SEATTLE 2002
（98）JOE MARTIN(b) PASSAGE 2002
（97）CURTIS LUNDY(b) PURPOSE 2002
（96）GEORGE COLLIGAN(p) ULTIMATUM 2002
（95）CODY MOFFETT(ds) MY FAVORITE THINGS 2002
（94）CHRIS CHEEK(ts)/[★2002] GUILTY & LAZY AFTERNOON 2002
（93）SONNY SIMMONS(as) MIXOLYDIS 2002
（92）RUSSELL GUNN(tp)/[★2002] BLUE ON THE D.L 2002
（91）DOMENICO CAPEZZUTO(p) PICCOLA LUCE 2001
（90）BILLY COBHAM(ds) THE ART OF THREE 2001
（89）DAVE HOLLAND(b) NOT FOR NOTHIN' 2001
（88）CHARLIE HADEN(b) NOCTURNE 2001
（87）DAVID BENOIT(p) GREAT COMPOSERS OF JAZZ 2001
（86）JOS VAN BEEST(p) EVERYTHING FOR YOU 2001
（85）KURT ELLING(vo) FLIRTING WITH TWILIGHT 2001
（84）KENNY BARRON(p)&REGINA CARTER(vln) FREEFALL 2001
（83）ANTONIO HART(as) AMA TU SONRISA 2001
（82）PETER BEETS(p) NEW YORK TRIO 2001
（81）BENNIE WALLACE(ts) MOODSVILLE 2001
（80）HARRY ALLEN(ts) COLE POTER SONGBOOK 2001
（79）LARRY SCHNEIDER(ts) JAZZ 2001
（78）三輪洋子 YOKO MIWA(p) IN THE MIST OF TIME 2001
（77）BILL CHARLAP(p) BLUES IN THE NIGHT 2001
（76）川嶋哲朗 TETSURO KAWASHIMA(ts) YOU DON'T KNOW WHAT LOVE IS 2001
（75）BEN BESIAKOV(p) AVIATION 2001
（74）ARTHUR BLYTHE(ts) BLYTHE BYTE 2001
（73）MARK TURNER(ts) DHARMA DAYS 2001
（72）JOHN PIZZARELLI(vo,g) LET THERE BE LOVE 2001
（71）CARLA COOK(vo) DEM BONES 2001
（70）TERENCE BLANCHARD(tp) LET'S GET LOST 2001
（69)WARRENVACHE(co)&BILL CHARLAP(p) 2GETHER 2001
（68）ERIC REED(p) HAPPINESS 2001
（67）JACKY TERRASSON(p) A PARIS... 2001
（66）RAY BROWN(b) LIVE AT STARBUCKS 2001
（65）RYAN KISOR(tp) KISOR Ⅱ 2001
（64）川嶋哲朗 TETSURO KAWASHIMA(sax) EMOTION 2001
（63）MARLENE ROSENBERG(b) PIECES OF ・・・ 2000
（62）THE WINNERS(grp)/[★2001] LIVE AT THE DOLDER GRAND HOTEL 2000
（61）DAWN THOMSON(vo,g) A TRIBUTE TO A.C.JOBIM 2000
（60）BOBBY WATSON(as)/[★2001] IN THE GROOVE 2000
（59）大野智子 TOMOKO OHNO(P) NATURAL WOMAN 2000
（58）STEFANO DI BATTISTA(as,ss) STEFANO DI BATTISTA 2000
（57）DAVID SANBORN(as) INSIDE 2000
（56）DIDIER LOCKWOOD(vln) TRIBUTE TO STEPHANE GRAPPELLI 2000
（55）KEITH JARRETT(p) WHISPER NOT 2000
（54）THE ALEX BLAKE (b) NOW IS THE TIME 2000
（53）寺井尚子 NAOKO TERAI(vln) PRINCESS T 2000
（52）CHET BAKER(tp) THIS TIME THE DREAM'S ON ME 2000
（51）川嶋哲朗 TETSURO KAWASHIMA(ts,ss) MY SOUL 2000
（50）MARION BROWN(as)/[★2000] ECHOES OF BLUE 2000
（49）BILLY HARPER(ts) SOUL ON AN ANGEL 2000
（48）RON CARTER(b) WHEN SKIES ARE GREY... 2000
（47）RICK MARGITZA(ts,ss) HEART OF HEARTS 2000
（46）FLEURINE(vo) & MEHLDAU(p)/[★2000] CLOSE ENOUGH FOR LOVE 2000
(45)RUSSELL GUNN(tp) SMOKINGGUN 2000
（44）JIMMY SCOTT(vo) MOOD INDIGO 2000
（43）THE JAZZTIMES SUPERBAND(grp) THE JAZZTMES SUPERBAND 2000
（42）JOEY CALDERAZZO(p) JOEY CALDERAZZO 2000
（41）ROY HARGROVE(tp)/[★2000] MOMENT TO MOMENT 2000
（40）ケイ赤城 KEI AKAGI(p) VIEWPOINT 2000
（39）JIMMY SCOTT(vo) HOLDING BACK THE YEARS 2000
（38）SARAH JANE CION(p) MOON SONG 2000
（37）DAVE DOUGLAS(tp) SOUL ON SOUL 2000
（36）GREG OSBY(as,cl) THE INVISIBLE HAND 2000
（35）BRAD MEHLDAU(p) ELEGLAC CYCLE 1999
（34）KENNY WHEELER(cr) STILL WATERS 1999
（33）GEORGE GARZONE(ts) MOODIOLOGY 1999
（32）JACOB CHRISTOFFERSEN(p) JAZZXPERIENCE 1999
（31）大野智子 TOMOKO OHNO(p) AFFIRMATION 1999
（30）TOM HARRELL(tp) TIME'S MIRROR 1999
（29）大野雄二 YUJI OHNO(P) LUPIN THE THIRD 1999
（28）秋吉敏子 TOSHIKO AKIYOSHI(P)/[★1999] SKETCHES OF JAPAN 1999
（27）寺井尚子 NAOKO TERAI(vln) PURE MOMENT 1999
（26）NEW DIRECTIONS(grp) NEW DIRECTIONS 1999
（25）川嶋哲朗 CLUB TOKO QUARTET(grp) DO IT 1999
（24）MICHEL PETRUCCIANI(ｐ) TRIO IN TOKYO 1999
（23）RODNEY WHITAKER(ｂ) BALLAS AND BLUES 1999
（22）DUSKO GOYKOVICH(tp) EUROPEAN DREAM 1999
（21）STEVE GROSSMAN(ts) ＱＵARTET　 1999
（20）寺井尚子 NAOKO TERAI(vln) THINKING OF YOU 1999
（19)MADS VINDING(b) DADDIO DON 1999
（18）CHARLES LLOYD(ts) VOICE IN THE NIGHT 1999
（17）MICHEL PETRUCCIANI(p) SOLO LIVE 1998
（16）BOB ROCKWELL(ts) AFTER HOURS 1998
（15）PHILIP CATHERINE(g) GUITAR GROOVE 1998
（14）JAZZ WORKSHOP(grp) PANDORA 1998
（13）KEVIN MAHOGANY(vo) MY ROMANCE 1998
（12）SPIRIT OF LIFE ENSEMBLE(grp) SONG FOR MY FATHER　 1998
（11）KENNY BARRON(p) SPHERE 1998
（10）LEE KONITZ(as) JAZZ NOCTURNE 1998
（9）岡安芳明 YOSHIAKI 　OKAYASU(g) GENTLE MOODS 1997
（8）DAVE McCKENNA(p)&BUDDY DeFRANCO(cl) YOU MUST BILEIVE IN SWING 1997
（7）JOE LOVANO(ts) CELEBRATING SINATRA 1997
（6）MATRIX(grp) IN THE MIDNIGHT 1997
（5）ケイコ・リー KEIKO LEE(vo) BEATIFUL LOVE 1997
（4）GARY BARTZ(as) THE GOES THE NEIGHBORHOOD 1997
（3）BOB BERG(ts) ANOTHER STANDARD 1997
（2）MIKE STERN(g) GIVE AND TAKE 1997
（1）ED THIGPEN(ds) THREE IMPACTS 1997


1-60 61-120 121-180 181-240 241-300
301-360 361-420 421-480


くつろぎ系 初心者の人や、疲れ気味の人におすすめです。
まじめ系 ジャズをしっかりと聴きたい人におすすめです。
中間系 そのどちらでもない人とそのどちらかの人向きです。


注：発売年順に並んでいます。
PLAYER(演奏者）　　　　　　　　　　TITLE(題名)


(541) STEVE GROSSMAN QUARTET & QUINTET & SEXTET
/ HOMECOMING

steve grossman(ts), tom browne(tp), bill washer(g),
larry willis(p), joe farnsworth(ds), john webber(b), ruben rodriguez(b),
ralph irizarry(timbales), roberto quintero(cong), chuggy carter(shaker)
2011/CHEETAH/

スティーヴ・グロスマン(ts)の新譜は中村照夫さんのチーター・レーベルから出ました。
マイルス・デイビス・グループに参加したことにより世に出たグロスマンも息の長いプレイヤーです。
このHPを始めた２０００年頃はよく聴いていたものです。
しばらくご無沙汰していましたが去年のベスト３に選ばれたので興味を持ちました。

共演陣にはトム・ブラウン(tp)、ラリー・ウィリス(p)、ジョン・ファーンズワーズ(ds)等が名を連ねていました。
特にトム・ブラウンは懐かしく思いました。
フュージョン・シーンの人気トランペッターだったトム・ブラウンはすでに引退したと聞いていたから・・・。
再びカムバックしてきたのは嬉しい限りです。

収録の８曲はオリジナルが２曲、スタンダード３曲、それにケニー・ドーハム(tp)の（１）「UNA MAS」、
モンゴ・サンタマリア(per)の（３）「AFRO BLUE」、リー・モーガン(tp)の（５）「CEORA」など。
カルテット演奏はジャズ・テイストが強く（２）「KATONAH」と（６）「IRRESISTABLE YOU」と
バラードの（７）「IN A SENTIMENTAL MOOD」、（８）「TAKE THE D TRAIN」の４曲で聴けます
唄もの（４）「THIS TIME THE DREAM'S ON ME」はギター入りのクインテット編成、
上記の５曲はワン・ホーンでじっくりと聴かせてグロスマンの持ち味が生かされます。
（１）「UNA MAS」、（３）「AFRO BLUE」、（５）「CEORA」はフロント２管、ラテンのリズムで楽しめました。
編成やリズムが多彩で構成もよく考えられていると思います。
グロスマンは重たいと感じる人にも十分聴きやすい作品に仕上がっているので魅力十分です。

チーター・レーベルを買ったのはオナージェ・アラン・ガムス(p)に続いて２枚目です。
中村さんはどうやらこの傾向のサウンドで行くようですね。
今度はボブ・ミンツァー(sax)を聴いてみようかな・・・。

（くつろぎ系）


(540) OPUS 5 / INTRODUCING OPUS 5

seamus blake(ts), alex sipiagin(tp,flh),
david kikoski(p), boris kozlov(b), donald edwards(ds)
2011/Criss Cross/

去年、シーマス・ブレイク(ts)が私の「ベスト３」入りしました。
そんなこともあってシーマスが参加する新しいグループも聴きたくなったんです。
アレックス・シピアギン(tp)、シーマス・ブレイク(ts)のフロント２管はモダン・ジャズの王道、
それにデヴィッド・キコスキ(p)、ボリス・コズロフ(b)、ドナルド・エドワーズ(ds)というメンバーです。
グローバルなメンバー構成になっています。
シピアギンとコズロフがロシア、シーマスがイギリス、キコスキとエドワーズがアメリカ出身かな。
もっともキコスキは名前からもロシア、東欧系だと思います。

全７曲はメンバーのオリジナルが４曲にジョージ・ケイブルス、トニーニョ・オルタ、ロシア民謡が新味です。
１曲目「THINK OF ME」にケイブルス(p)の曲があるように狙いは「ジャズ・メッセンジャーズ」のラインです。
変拍子を多用した典型的な現代風ハード・バップ・バンドが聴けました。
シピアギンのトランペットが輝きを放つ・・・やはりラッパがホーン楽器の華かと思わせる一瞬がある。
キコスキのピアノも切れ味があってこの二人がメーンの聴きどころになっています。
でもオルタの（４）「TONTO TOM」のボサノバになると俄然シーマスのテナー・サックスが生きてくるんです。
なぜかボサノバにはテナーが一番似合います。
このグループの良さはコズロフ作の（５）「NOSTALGIA IN TIME」で聴けました。
凄くカッコ良かった・・・このメンバーならこれくらいのジンジンする刺激があって当然です。
キコスキのフェンダー・ローズに乗ってトランペットが高らかに響き、テナー・サックスがうねります。
エドワーズの（６）「ASAMI'S PLAYLAND」はバラード、（７）「SOKOL」はフリー・フォームの展開もありました。

ところでどうだろう？・・・ 正直なところ、今一つ食い足りない部分が残ります。
デビュー盤なのでまだまだ手探り状態のところもあると思います。
実質的なリーダーは誰なのか・・・何をやりたいのか・・・まだこの１枚だけでは分かりません。
もっといいはずと思うのは私だけではないでしょうね。
もう1枚聴いてみたいと思います。

（中間系）


(539) NANCY WILSON / BUT BEAUTIFUL

nancy wilson(vo),
hank jones(p), ron carter(b), grady tate(ds), gino bertachini(g)
2011(1969Rec)/Capitol/

ジャズ廉価版、９９９シリーズの１枚です。
ナンシー・ウィルソン(vo)のこのアルバムは発売時に話題になったのを覚えています。
ハンク・ジョーンズ(p)・カルテットがバックということもあったと思います。
なんとなく買いそびれていたので今回購入しました。
1969年録音はこのシリーズとしては比較的新しいですね。

スタンダード作品集なんだけどオリジナル盤から３曲が追加収録されています。
ボツになっていたのは「IN A SENTIMENTAL MOOD」、「EASY LIVING」、「DARN THAT DREAM」
という超有名曲ばかりです。
何でかな？・・・多分その時にはあまり知られていない曲を優先したということだと思います。
録音時間が短いLPに何を入れて何を外すかは大問題だったでしょうね。
出来にそれほど差がないとすれば担当プロデューサーか本人が選択するしかありません。
当然ながら苦渋の決断もあったと思います。

聴いてもらえば一目瞭然ですがどれも素晴らしいですよ。
ナンシー・ウィルソンは元々ポップな雰囲気を持っている人ですがそれが生かされています。
重いテーマのジャズ・スタンダードが聴きやすくさらりと耳に入ってきます。
寝る前やいっぱい飲みながら聴いても最高だと思うよ。
もちろん、ハンク・ジョーンズ・カルテットの洗練されたバッキングも見事なものです。
ギター入りも成功しました。
ちなみにハンク・ジョーンズ・カルテットはバックに徹していてソロ・スペースは一切ありません。
これがまたこのアルバムを昇華させた一因だと思います。

ナンシー・ウィルソンも今年で75歳になりますね。
何年か前にライブで見たことがあったけれどすでに椅子に座って歌っていました。
バックのピアノはたしかジョー・サンプルだったような気がするが・・・定かでない・・・。

（中間系）


(538) BEN WOLFE QUINTET / LIVE AT SMALLS

ben wolfe(b), luis perdomo(p), gregory hutchinson(ds),
marcus strickland(ts), ryan kisor(tp)
2011/Smalls Live/

ベーシスト、ベン・ウルフ・クインテットのライブ盤です。
ベンはハリー・コニック・Jr（p,vo）、ウィントン・マルサリス(tp)、ダイアナ・クラール(p,vo)等と共演しています。

今作はメンバーに惹かれたところがあります。
しばらく名前を見なかったライアン・カイザー(tp)とマーカス・ストリックランド(ts)のフロント２管。
ラテン系ピアニストのルイス・ペルドモに注目のグレゴリー・ハッチンソン(ds)が参加していました。

全９曲はベン・ウルフのオリジナルで全体的には一筋縄ではいかない曲が並んでいます。
作曲家、アレンジャー、コンポーザーとしての才能もあります。
（２）はどこかで聴いたことがある曲調だと思ったら「FOR THE GREAT SONNY CLARK」の題名でした。
ソニー・クラークは日本では「クール・ストラッティン」が大人気ですがアメリカではイマイチと聞いています。
こういうのが出てくると嬉しいですね。

やはりハジケ具合、ひねくれ具合で面白いのはストリックランドとハッチンソンでした。
予想外のソロを響かせるストリックランドにビシバシと煽りまくるハッチンソンは刺激的です。
１曲目の「BLOCK 11」から二人の魅力が全開しています。
この二人と比較的オーソドックスなスタイルのカイザーとペルドモの対比が面白いです。
間に入ったベンがどのようにまとめているのかが聴きどころになります。
（４）「CONTRAPTION」にはこのグループの色んな要素が入っていて１０分超の一番の長丁場です。
（３）「TELESCOPE」、（５）「UNJUST」は親しみのあるテーマで聴き易いです。
（６）「I'LL KNOW YOU MORE」はストリックランドのワン・ホーンでただ１曲のバラード。
（８）「COLEMAN'S CAB」はベース・ソロから入るラテン調の曲でペルドモのピアノが生きます。
録音状態はかなり雑な感じ、特に主役のベース音が聴きにくいのが難点です。

ニューヨークの「SMALL」では毎夜このようなライブが繰り広げられているかと思うと興奮しますね。
この「Smalls Live」はコンテンポラリーなジャズ・ライブを聴くには見逃せないレーベルです。

（まじめ系）


(537) MELISSA ALDANA QUARTET / FREE FALL

melissa aldana(ts),
michael palma(p,elp), lyles west(b), ralph peterson jr(ds),
2010/inner circle music/

これも昨年のベスト３に登場したアルバムです。
メリッサ・アルダナ・・・女性テナー・サックス奏者の作品。
発売時に気になったんですが買いそびれていました。
インナー・サークルは鬼才グレッグ・オズビー(sax)主催のレーベルです。
メリッサの才能はオズビーも認めたということですね。

メリッサ・アルダナ(ts)は初見、チリ出身でまだ２０代のようです。
彼女もまたバークレーを卒業していました。
収録曲は全て自身とメンバーのオリジナルでスタンダードは１曲もなしです。
デビュー作を全てオリジナルで占めるのは珍しいと思います。
女性としては重量級ながらオーソドックスでピュアなハード・バップ・ジャズが聴けました。
初リーダー・アルバムなのでその張り切りようがうかがえる内容です。
エネルギッシュで勢いがある・・・所々で気負いもあるけれど女性の特性もよく出ています。
テナーの音色はしなやかでやわらかく激しくても艶やかな響きがあります。
まったくストレスを感じさせないスムーズな展開は実力も十分とみました。
全体的にアップ・テンポで疾走感のあるプレイに魅力を感じました。
エレピの使い分けが巧みでサウンドに変化を持たせています。
エレピとの相性もいい・・・大らかで広がりのあるサウンドは一番ぴったりくるかもしれません。
バラードは（４）「TEARS THAT I CANNOT HIDE」と（７）「LACY THINGS」の２曲。

さらにメリッサもさることながらピアノのマイケル・パルマが中々いいですよ。
アコースティックとエレクトリック・ピアノを使い分けてモダンなアプローチを聴かせてくれました。
パルマもバークリー出身の２７歳、コンテンポラリーな音楽性も持つ現代風のピアニストです。
メリッサとは同級生かもしれませんね。
もちろんラルフ・ピーターソン(ds)の存在感も気になりました。
押し出しが強く多弁でエキサイティングなドラミングにも注目です。
ビシッとアルバム全体を引き締めているのはさすがです。

粒ぞろいの曲が並んでいるので1枚を飽きずに聞き通すことができました。
それぞれに聴き応えがあるし、安心して聴いていられるところもいいです。
女性テナー奏者は少ないのでこれからの活躍を期待したいですね。

（まじめ系）


(536) GIGI GRYCE & DONALD BYRD QUINTET / JAZZ LAB

gigi gryce(as), donald byrd(tp),
hank jones(p), paul chambers(b), art taylor(ds)
2010(1957/Rec)/Jubilee/

ジャズ廉価版、９９９シリーズの１枚です。
ジジ・グライス(as)はリーダー作が少なくて過小評価されているジャズ・マンの一人だと思います。
この特徴あるジャケットは昔LPでよく見かけたことがあったので初CD化と聞いて驚いてしまいました。
今作はドナルド・バード(tp)＆ジジ・グライス(as)のフロント２管、
ハンク・ジョーンズ(p)、ポール・チェンバース(b)、アート・テイラー(ds)という垂涎もののメンバーです。

ジジ・グライスが率いるジャズ・ラブの正式名称は「Jazz Laboratory」・・・ジャズ実験室というもの。
それにLOVEを引っ掛けて「Lab」・・・いかにも知的なグライスにはピッタリの命名です。
このジャズ・ラブはアレンジを重視していてクールで魅力的なサウンドを創り出しています。
演奏ではドナルド・バードやジジ・グライスの抑制されたクールな音色が聴きどころになります。
今聴いても十分に通用するし古さはあんまり感じません。
それほど好センスで洗練されたサウンドを聴くことができます。
このジャズ・ラブはピアニストに特徴があってここのハンク・ジョーンズの他、トミー・フラナガンや
初期にはデューク・ジョーダンなどが参加していました。

（１）でグライスの名曲「BLUE LIGHTS」が聴けること、バードの（７）「XTACY」も名演ですが、
さらにドナルド・バードとジジ・グライスのワン・ホーンが1曲づつ入っていて小憎らしいほどの演出です。
バードのワン・ホーンの（３）「ISN'T IT ROMANTIC」にも参ったけど、（６）「IMAGINATION」に痺れました。
グライスのワン・ホーンで演奏されるこの曲には新たな発見がありました。
解釈と表現力が新鮮・・・頼りなく危なっかしい奏法と繊細な音色が絶妙な緊張感を生んでいます。
フランク・シナトラの歌で有名なんだけれどこんなにモダンで美しい曲だったとは・・・・。
ハンク・ジョーンズのピアノにも雰囲気あります。
この２曲のためだけに買っても惜しくないと思いますよ・・・９９９円は安過ぎる。

（中間系）

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余談

こういうのを聴くとマイルス・デイビス(tp)の名盤「クールの誕生」の重要性がよく分かります。
ビ・バップの最盛期に吹き込まれたこの作品がいかに多くのジャズ・メンに影響を与えたのか。
ギル・エバンス(arr)やジェリー・マリガン(bs)、ジョン・ルイス(p)などのアレンジが素晴らしかった。
アドリブ一辺倒からサウンド重視に変わった瞬間です。
ジェリー・マリガンは西海岸でピアノレス・カルテット、ジョン・ルイスは室内音楽的なMJQを結成、
参加していたリー・コニッツ(as)はレニー・トリスターノ(p)派に走ることになります。
その後上記のジャズ・ラブやジョージ・ラッセル（arr)のジャズ・ワークショップに繋がっていくことになりました。
ちなみにマイルスはギル・エバンスと共に何枚もの名作を生み出すことになります。

この「Birth Of The Cool」は１９５０年録音も”売れっこない”との理由でお蔵入り。
世に出たのは６年後の１９５６年でした。
マイルスの「才能があれば黒人も白人も関係ない」というのは当時の黒人にしては斬新な発想らしい。
やっぱりマイルスは人よりも一歩も二歩も前を歩いていたということですね。


(535) NGUYEN LE QUARTET / SONG OF FREEDOM

nguyen le(g,comp),
lllya amar(vib,mar,ele), linley marthe(elb,vo), stephane galland(ds),
guest:youn sun nah(vo), dhafer youssef(vo), david linx(vo), ousman danedjo(vo),
julia sarr(vo),himiko paganotti(vo), david binney(as), chris speed(cl),
pradbhu edouard(vo),stephane edouard(per),karim ziad(per) a.o.
2011/ACT/

去年の「みんなのベスト３」に選ばれていた一枚で気になりました。
グエン・レ(g)は初見、ベトナム系フランス人とのことです。
ジャケットはいかにもコンテンポラリーな感じがしますね。
全１５曲はビートルズ、スティービー・ワンダー、レッド・ツェッペリン、ジャニス・ジョプリン、
クリーム、ボブ・マーリーなどのヒット曲のカバーと４曲のオリジナルです。
オリジナルといっても幕間的、全て1分弱で次の曲への前奏になっています。

いきなりの「エリナー・リグビー」に驚きましたが出てきたサウンドはユニークでした。
グエン・レは演奏テクニックはもちろんのこと、アレンジャーやコンダクターとしての才能も感じます。
楽器編成が巧みな上にエレクトリック・サウンドとの融合が新鮮でした。
どこまでも音が広がっていく感じでこの表現力が素晴らしい。
ベトナム系ということでいかにもオリエンタルな雰囲気に溢れています。
欧米のポップスやロック、ソウルやレゲエといったところを自分の感性で料理しています。
色んな要素が詰まっていていかにもワールド・ワイドな作品です。
このグループは各地のジャズ・フェスティバルに引っ張りダコになるんじゃないかな。

この心地良さは何でしょうね。
サウンドは新しいけどリズムがしっくりくるのは同じアジアの血が流れているからかもしれません。
歌がまた何ともアジア的で馴染んできます。
個人的にはボブ・マーリーの（１１）「REDEMPTION SONG」に参った。
これってレゲエなんだけどね・・・美しくロマンティックに響いて心に沁みました。
スティービー・ワンダーの（２）「I WISH」もカッコ良かったです。

頭がぐちゃぐちゃになってあとでスッキリするのはフリー・ジャズを聴いているのと同じ感覚がします。
オリジナルとはサウンドやリズムがまったく違うので別の曲のように聴こえてきます。
最初は異質な感じがするけど聴いているうちにハマってきますよ。
元気が出る・・・いやぁ～、これは面白かったです。

（くつろぎ系）


(534) FRANCESCO CAFISO QUARTET / 4 OUT

francesco cafiso(as,fl,ss),
dino rubino(p), paolino dalla porta(b), stefano bagnoli(ds)
2010/ABEAT Records/

アッと驚く為五郎・・・恐れ入谷の鬼子母神です。
大きな勘違いをしていました。
私は気が付くのが遅いです。
改めて先入観念は良くないと実感しました。

昨年のベスト３にフランチェスコ・カフィーソ(as)の名前がありました。
で、一気に興味が湧いてきたんです。
デビュー時には天才の誉れが高く、日本のVレーベルから何枚か出ているのも知っていました。
でも、まだ１０代ではただ上手いだけなんだろうとたかをくくっていたのも事実です。
私は天才といわれるだけで引いてしまうところもあります。
ミシェル・ペトルチアーニ(p)以来、真の天才に出合ったことがないから・・・。
そんなこともあってカフィーソを聴いたのは初めてです・・・ユーチューブを見たこともないし。

ベスト３のアルバムを買おうと思ったら３０００円以上のお値段、えらく高いんですね。
ユーロ安や円高はどこに行ったと思いましたよ。
それならばと選んだのが２０１０年に発売されたこのカルテットです。
正直、驚きました・・・文句なしの本物・・・カフィーソは正真正銘の天才だったかもしれません。
ここに収録されている全てが素晴らしかった。
これだけ完成度の高いアルバムは珍しいと思います。

今作は全７曲、スタンダード４曲とオリジナル３曲の構成でバランスがいいです。
各人のソロ・スペースも十分で現在のカフィーソの音楽性やスタイルを聴くことができました。
まずは（１）「EVERYTHING I LOVE」で力強く鋭角的なアルトの音色が飛び出してきました。
圧倒的な迫力のある音色・・・一発一瞬で心を鷲づかみされた感じです。
続く切れ味鋭いピアノ・ソロやベース・ソロも素晴らしかった。
実際、どのトラックも聴きどころが多くて目移りしてしまうほどです。
オリジナルも多彩な音楽性を持っているので作曲家としての才能も感じます。
ベスト・トラックはオリジナルの（３）「KING ARTHUR」でしょうね。
ここでのカフィーソのソロ・アルト・プレイがもの凄い、
アタックの強さ、表現力の多様さにたまげてしまいました。
驚異的なインプロビゼーションに鳥肌が立ちましたよ。
ピアノ・トリオが入ってくると益々その勢いが増してきます。
バックも強烈な反応を示していてこれはもう素晴らしい演奏が聴けました。
実は１０分強のこの曲が一番長いですがカフィーソのソロがあまりに凄いので
あとのメンバーのソロがかすんでしまった感が強いです。
同じくオリジナルの（２）「ENIGMATIC NIGHT」でのバラード・プレイもまたいいんだな。
見事な抑揚感でとても２０歳ソコソコとは思えない落ち着きです。
溢れ出る情感とよどみないフレーズ・・・やっぱりこの人の才能は尋常ではなかった。
（４）「HOW ABOUT YOU」はベースのダウリノ・パラ・ポルタやピアノのディノ・ルビノに焦点が当たります。
ここではルビノのピアノが聴きどころになりました。
（７）「JUST IN TIME」もまた強烈な印象を残しました。
原曲の面影はほとんどなしで全身全力で疾走します。
カフィーソの自由奔放なアルト、大胆不敵なルビノのピアノ、強靭なポルタのベース・プレイ、
常に多弁で強力なリズムを押し出すステファノ・バグノリも素晴らしいです。
何しろこのカルテットには参った。
一味どころか、二味、三味も違う・・・実に魅力的なグループです。

これからカフィーソはどうなっていくのか？・・・大きな可能性を秘めていると思います。
最近はあまりショックを受けるプレイヤーは少なくなりました。
久々に過去にさかのぼって聴きたくなったプレイヤーが現れました。
「１０で神童,１５で天才,２０過ぎたらただの人」じゃないみたいです。

リー・コニッツ(as)が衰えたと思ったら次世代にカフィーソが出て来たのは不思議な因縁を感じます。
なにしろ音に力があるし、アタックの強さが尋常ではありません。
現状に満足せず・・・今後は間違いなくフリーにも足を踏み込んでいくと思います。
というか、そうなって欲しいです。
真にコニッツの後継者になれるかどうかはそれにかかっているんじゃないかな。

（まじめ系）


(533) ONAJE ALLAN GUMBS TRIO & QUINTET / JUST LIKE YESTERDAY

onaje allan gumbs(p), victor bailey(b), omar hakim(ds),
spaceman patterson(g), chuggy carter(per), marcus mclaurine(b)
2010/Cheetah/

気になっていたオナージェ・アラン・ガムス(p)・トリオを聴きました。
去年の「みんなのベスト３」に選ばれた一枚です。

フュージョンが全盛だったはもう４０年も前になるかな。
当時、幼なじみが新宿のジャズ喫茶を任されていました。
その彼がこういう傾向が好きだったのでずい分と聴かせてもらったものです。
私の年でクロスオーバーやフュージョンを聴いていたジャズ・ファンは少ないんじゃないかな。
フュージョンはコマーシャリズム、軟弱のイメージが強かったから・・・。
まぁね、どんな音楽をどう聴こうが個人の自由ですよ。
一日でゴリゴリのフリー・ジャズとメロメロのフュージョンを聴くことだって稀ではなかった。

さて、若い頃に馴染んだ音楽や景色はいつでも心地良いということがもう刷り込まれています。
フェンダー・ローズ、エレクトリック・ピアノの響きは本当に懐かしい思いがしました。
題名がまた「Just Like Yesteday」・・・「まるで昨日のように」なんて憎いじゃありませんか。
たしかにこのアルバムには１９７０年頃のムードが溢れています。
現在のスムース・ジャズとは明らかに違う趣がありました。
ビクター・ベイリーのエレキ・ベースとオマー・ハキムのセクシーなドラムスもいいです。
８ビートや１６ビートを得意にするジャズメンはまた一味違う感性を持っています。
ジャズとフュージョンのはざ間にいるミュージシャンは目立たないけど実力者も多いです。
選曲も良く考えられていて、ボビー・コールドウェル、スタイリステックス、スティービー・ワンダー、
マービン・ゲイ、アース・ウィンド・アンド・ファイヤーといったところのソウルなヒット曲と
サド・ジョーンズ(tp)、ホレス・シルバー(p)、ハービー・ハンコック(p)の有名ジャズ曲が並んでいます。
フュージョン・サウンドには欠かせないギターやパーカッションを配して万全の出来です。

プロデューサーはアメリカ在住のジャズ・ベーシストの中村照夫さんです。
中村さんは自己のレーベル、「Cheetah」を立ち上げたようですね。
すでにボブ・ミンツァー(sax)、トム・ブラウン(tp)といったところをリリースしているらしい。
どんな傾向のレーベルになっていくのか楽しみです。

ちなみにここで使われているフェンダー・ローズは中村さんがオナージェさんに売ったものだそうです。
そんなところでも繋がっているんですね。

（くつろぎ系）


(532) DAVID BUDWAY SOLO & TRIO & QUARTET & QUINTET & SEXTET
/ A NEW KISS

david budway(p), eric revis(b), jeff"tain"watts(ds),
branford marsalis(ss)(02), marcus strickland(ss)(01,10,11),
ron affif(g),(10,11), joe"sonny"barbato(accrdian)(11)
2011/Max jazz/

今作も去年の年末に買い置きしていた１枚で新年になってから封を切りました。
CDショップで蛸唐草紋様のネクタイに惹かれた。
デヴィッド・バドウェイ(p)は初見ですが共演者が面白そうです。
ジェフ・ワッツ(ds)、ブランフォード・マルサリス(sax)やマーカス・ストリックランド(sax)の名前がありました。

聴いてみると独特のリズム感の持ち主でオヤッと思いました。
この感覚は何だろうか？と聴きながら考えていましたがその答が最後にありました。
（１１）「SAMA'I SHAT ARABUD」はアラビア音楽そのものでした。
こういう曲は新鮮なんでしょうね・・・踊りたくなる・・・みんな楽しそうに演奏しています。
改めて解説を読んでみるとお父さんがアラビアのバイオリン弾きだったようです。

演目はオリジナル７曲、スタンダード４曲の構成です。
１曲目は日本の印象を書いたもの・・・よほど日本のブランチが気に入ったようですね。
それでネクタイも蛸唐草なのかな。
バドウェイは実力も相当なものだと思います。
ブランフォードもマーカスはソプラノで参加・・・二人はあくまでゲストでバドウェイは自分の主張を貫いています。
名前でも実力でも負けていません。
面白かったのは（６）「ROUND MIDNIGHT」と（８）「YOU'D BE SO NICE TO COME HOME TO」の２曲。
この大スタンダードはソロ・ピアノで演奏されましたがいかにもラウンジ風だったのが面白かったです。
あちこちで弾き語りの仕事をしていたのは想像にかたくありません。

ジェフ・ワッツとのコンビネーションは抜群で（７）「MAINTAIN SPEED THROUGH TUNNEL」で聴けます。
表題曲の（９）「A NEW KISS」はいかにも今風のピアノ・トリオの疾走感で飛ばします。
このアルバムには色んな料理が並んでいました・・・多彩な曲想で飽きさせません。
バドウェイは幅広い音楽性を持つコンテンポラリーなピアニストで楽しめました。

（中間系）


(531) SEAMUS BLAKE QUINTET / LIVE AT SMALLS

seamus blake(ts),
lage lund(g), david kikoski(p), matt clohesy(b), bill stewart(ds)
2010/Smallslive/

シーマス・ブレイク(ts)のライブ盤は評判がいいので入手しました。
噂どおり、これもホントにいいです。
ここにきて好盤が飛び込んできたので「ベスト３」はまた迷っています。
演目はオリジナル４曲にスタンダードが１曲です。
バックにピアノとギターの二つのコード楽器を使うのは現在の流行です。
サウンドが分厚くなってギターとのユニゾンがより効果的に響きます。

まずは（４）「STRANGER IN PARADISE」の一発に参りました。
これはカルテット演奏なんだけどディープで繊細な表現力は感動的です。
デヴィッド・キコスキ(p)もロマンティックで美しく、素晴らしいです。
ニューヨークの先進サウンドを聴かせるオリジナルの出来も文句なしです。
シーマスは思い切りのいいプレイで吹き切っているし完全に一皮むけました。
メンバーも好演、特にラーゲ・ルンドのギターにも痺れた。
今まではいまひとつ物足りなかったけれど初めて突き抜けたシーマスの姿を見ました。

５月に見たシーマスのライブではキコスキとマット・クローシー(b)が一緒でした。
全体的に未消化のライブでしたがこの時はいったい何だったんだろうかと思います。
ここではまるで別人のようです。

今作で新しい発見をしたのが嬉しかったです。
マイケル・ブレッカー(ts)～ボブ・バーグ(ts)のラインの後継者は誰か？というテーマがある。
正直、ビル・エバンス(ts)では少々弱いと思っていました。
ところがこのアルバムを聴いてピンときたんです。
「シーマス・ブレイクがきた～！！」と思いました。
ブレッカー～バーグ～シーマスの流れが出来たような気がします。
これはけっこう重要な出来事です。

（中間系）


(530) PAT METHENY / WHAT'S IT ALL ABOUT

pat metheny(g)
2011/Nonesuch/

思うにパット・メセニー(g)の登場も印象的でした。
ドイツのECMレーベルからのデビュー・・・それで最初はヨーロッパの人かと思ったんです。
もう３０年以上も前のことですがあまりに鮮やかなのでこれがジャズかなと思いました。
誰にも似ていない、今までにない新しいタイプのギタリストが現れたという気がしました。
メセニーのギターは一人オーケストラ
今でも誰にも真似できない独特の感性を持つ孤高のギタリストだと思っています。

メセニーとの出会いは当時足繁く通っていたジャズ喫茶のマスターとの会話がキッカケです。
私：「だれか、最近いい人いますか？」
マスター：「パット・メセニーがいいよ」
私：「え～、そうなの・・・他には？」
マスター：「ビリー・コブハム(ds)もいいねぇ～」
もうかなりの年だったのに・・・先進のプレイヤーの名前が出てきた・・・驚いたのを思い出した。

さて、今作はソロ・ギターです。
オリジナルは１曲もなしのメセニーにしては異色のアルバムといえるでしょうね。
選曲はメセニーの若い頃、周りにはこういう曲があったということだと思います。
自分が好きな曲を好きなように弾いてみたというアルバムです。
原曲のイメージが狂うものもあるけれど俺ならこう弾くというメセニーの世界が広がっている。
いかにも私的なアルバムという感じがするので秘蔵盤という言い方がぴったりくるかもしれません。
近い年齢の人ならそれぞれに思い入れのある曲があると思います。
当時の出来事や思い出に重なるんじゃないかな。
私にも何曲かありました・・・不覚にも（３）「ALFIE」には涙が出そうになった。
好きだった（１０）「AND I LOVE HER」も沁みた。
ソフトであたたかいアコースティックの調べは心にそっと寄り添ってくるような感じがする。
ちなみに音量はやや小さめがいいと思うよ。

（くつろぎ系）


(529) ALDO ROMANO QUARTET / INNER SMILE

aldo romano(ds),
enrico rava(tp), baptiste trotignon(p), thomas bramerie(b)
2011/Dreyfus/

アルド・ロマノ(ds)の新作・・・年輪を重ねたジャズ・マンの顔ジャケに惹かれました。
裏側を見るとエンリコ・ラヴァ(tp)、バティスト・トロティニョン(p)、トーマス・ブラメリー(b)の名前。
曲名には４曲のスタンダードが含まれていました。
これはもう悪かろうはずがないと即買いを決めました。
以前なら買ったらすぐ聴くのが当たり前でしたが今ではしばらく放って置いても平気になった。
それで今作が今年の初聴きになりました。

アルド・ロマノはフランス、エンリコ・ラヴァはイタリアで共に７０歳を超える大ベテランの大御所です。
二人共にフリー、前衛の洗礼を受けた猛者で硬派のジャズメンといえます。
年齢的にもそろそろ聴いておかないといけないと思った。
それにフランスのもう中堅どころと言っていいバティスト・トロティニョンとトーマス・ブラメリーの組み合わせです。
さてどういうことになるのか、興味津々でした。

まずはスタンダードの４曲から・・・。
（２）「MORE」は美しく、（１１）「I'M GETTING SENTIMENTAL OVER YOU」は軽快な展開です。
（５）「OLD DEVIL MOON」はピアノレスのトリオで演奏されますが３者の絡みが刺激的です。
（８）「MY FUNNY VALENTINE」は８分強の一番の長丁場ですが原曲のイメージはほとんどなし。
ここいらへんが一筋縄ではいかないロマノ＆ラヴァの真骨頂だと思います。
オリジナルは平均３～４分でいずれも小品、フリー・フォームに片足を突っ込んでいる感じかな。
特にこれといった特徴もないので時間的にもちょうど良かったです。
面白かったのはメンバー全員がクレジットされている（３）「KIND OF AUTUMN」でのフリー・インプロビゼーション。
全体的にラヴァのラッパのコントロールが素晴らしい、温かくまろやかで繊細、さすがという他はありません。
（９）「WHERE IS ALDO ?」はバティスト・トロティニョンのピアノ・ソロで興味を惹かれました。
実はトロティニョンのリーダー作はまだ持ってないんです。
デビュー時の触れ込みはたしかミシェル・ペトルチアーニ２世とか言われていたような・・・。
試聴した時に「どこがペト２なんだぁ～・・・」と思ってもうそれっきりになっています。
あれからほぼ１０年、変わるのが当たり前ですね・・・今ならまぁ許せるか。
トロティニョンのピアノには持って生まれた優しさや柔らかさがあるように思います。
今後フリーへの道を歩んでもこれが個性になるんじゃないかな。

今年も絶好調のスタートです。

（中間系）


(528) LEE KONITZ. BRAD MEHLDAU. CHALIE HADEN. PAUL MOTIAN.
/ LIVE AT BIRDLAND

lee konitz(as), brad mehldau(p), charlie haden(b), paul motian(ds)
2011/ECM/

このアルバムを今年の「みんなのベスト３」に見た時、
「あ～、まずい、まだ聴いていなかった」と思いました。
見逃しているのが恥ずかしくなったし、個人的に聴かなきゃいけないアルバムだと思いました。
「聴かなきゃいけないアルバム」なんてめったにあるもんじゃありませんよ。
それほどこの作品には深い意味が込められているんです。

これはほとんど奇跡的、歴史的なアルバムだと思います。
まずはECMのプロデューサーのマンフレート・アイヒャー氏の着眼点に敬意を表します。
この組み合わせはジャズ・ピアノ界の大きな流れを表しているのではないか。
ジャズ・ピアニストの流れの一つにレニー・トリスターノ～ビル・エバンス～
キース・ジャレット～（ミシェル・ペトルチアーニ）～ブラッド・メルドーがありますね。
つまりこれを具現化したアルバムだと思うのです。
レニー・トリスターノ派の重鎮リー・コニッツ(as)とビル・エバンス＆キース・ジャレット・トリオのポール・モチアン(ds)、
同じくキース・ジャレット・トリオのチャーリー・ヘイデン(b)に新世代新感覚のブラッド・メルドー(p)を組み合わせる。
加えてヘイデン、コニッツ、モチアンにはフリーの流れ（オーネット・コールマン、ジョン・コルトレーン）もあります。
まさに夢のような組み合わせで実現できるのはアイヒャー氏だけだったかもしれません。
兎にも角にもリー・コニッツが元気でいたことが大きいです。
今年、ポール・モチアンさんが亡くなりました・・・もうこの組み合わせはあり得ない。
ジャズの黄金時代を飾った人が少しづつ消えていく現在、よくぞこのライブ録音を世に出してくれました。

聴いてみると凄く良かった。
コニッツもこれだけ吹ければもう十分・・・ちょうどいい案配のゆるみ加減です。
みんながリラックスしていて気持良さそう・・・実に居心地のいい空間が広がっています。
本来あるべき緊張感があまり感じられず、むしろ各人の思いやりというか、やさしい雰囲気が漂っていました。
コニッツやモチアン、ヘイデンは息子を見守る感じ、メルドーには畏敬の精神が溢れています。
「おい、あとは頼むよ」～「分かった、大丈夫」・・・お互いに伝え合うものがあったと思います。
・・・時は流れる・・・ジャズは世代を超えて繋がっていく・・・
私も色々と思うところがあってホロリとしそうになりました。
いずれは涙なくしては聴けないアルバムになるかもしれませんね。

孤高の怪物リー・コニッツも８５歳になりました。
あと残るチャーリー・パーカー直系の大物アルト奏者はルー・ドナルドソン（８５歳）だけかな。
その次に続くのはフィル・ウッズの８０歳です。

（中間系）


(527) MIKE CUOZZU / WITH THE COSTA-BURKE TRIO

mike cuozzo(ts),
eddie costa(p), vinnie burke(b), nick stabulas(ds)
2011(1956/Rec)/Jubilee/

マイク・コゾー(ts)＆エディ・コスタ(p)・トリオ。
先日、宮野裕司・カルテットを見に行った時にジャズ・バーの店主のMさんが聴かせてくれました。
ほとんど知られていない珍しいプレイヤーだしエディ・コスタとの共演盤ということで購入しました。
早世したコスタと共に貴重なアルバムになっています。

リー・コニッツ(as)やレスター・ヤング(ts)系のクール・サウンドで
エディ・コスタ＆ヴィニー・バーク・トリオと共に独特の雰囲気があります。
マイク・コゾーについてはほとんど情報がないですね。
なんでジャズ・シーンから消えてしまったのかも定かではありません。

エディ・コスタは独自の感性を持ったピアニストでヴァイブ奏者としても知られています。
才能豊かで、「さぁ～、これから」という時に交通事故で亡くなってしまいました。
まだ３１歳だったんですよ・・・そういう意味でもコスタ参加のアルバムはどれも貴重といえます。
ヴィニー・バークはそのコスタと共に行動したベーシストです。
よく知られているのはギタリストのタル・ファーローとの共演盤かな。
「Tal」や「Swinging Guitar of Tal Farlow」で聴くことができます。

実に趣味のいいアルバムなので秋の夜長のBGMには最適です。
こんなのをひっそりと聴いていた人がいたんですね。
「参ったなぁ～」

ちなみにこれをキッカケに「ジャズ名盤９９９シリーズ」を詳しく見てしまいました。
この他に↓の３枚が入手済みです。
＊ロイ・エアーズ/ウエスト・コースト・ヴァイブス
＊ランディ・ウェストン/５スポットのランディ・ウェストン
＊サル・サルヴァドール/ミュージック・トゥ・ストップ・スモーキング・バイ

（くつろぎ系）


(526) PAT MARTINO QUARTET / UNDENIABLE
LIVE AT BLUES ALLEY

pat martino(g),
eric alexander(ts), tony monaco(org), jeff"tain"watts(ds)
2011/HighNote)/

パット・マルティーノの新譜はジャズ仲間の評判も上々のようです。
マルティーノはある意味、最も人気のあるギタリストかもしれませんね。
現在６７歳、デビューは６０年代の初めで２０歳そこそこでした。
リアル・タイムで進行するハード・バップの洗礼を受けた最後の年代です。
当時の面影を残した熱いプレイを聴けるのはマルティーノだけかも。
同年代のジョージ・ベンソン(g,vo)は純ジャズ路線から離れてしまいました。
８０歳にして現役のジム・ホールは別格だけどこちらはクールが持ち味です。

マルティーノは若い頃、ギターのジョン・コルトレーン(ts)といわれていました。
コルトレーンと同様にインドや中近東の複合リズムに傾倒していたからです。
当時は一風変わったギタリストでした。
３０代後半に病魔に倒れますが４０代で見事に復活してきました。
それからのマルティーノは吹っ切れたように思い切りのいいプレイを展開しています。
後輩のギタリストに与えた影響も大きいでしょうね。
今作でもスイング感溢れるファンキーなギター・プレイを聴かせてくれています。
これだけ魅力的なファンキー・ギターを弾ける人はそういないんじゃないかな。

共演のエリック・アレキサンダーも文句なしです。
エリックはコルトレーンを最もモダンな形で聴かせてくれるテナー奏者です。
よどみないフレージングと艶のある音色は魅力十分。
私はちょっと前ならクリス・チーク、クリス・ポッター、マーク・ターナー辺りを注目していましたが
今またエリック・アレキサンダーやハリー・アレンをよく聴いています。

全７曲は１曲を除いてマルティーノのオリジナルです。
１曲目の「LEAN YEARS」は幕開けにふさわしくスリル満点、このノリはもうたまりませんよ。
これで一気に引き付けられてしまいました。
３曲目「GOIN' TO A MEETING」は観客の盛り上がりも最高潮です。
ファンキー・サウンドは「これでもか」という同じフレーズの繰り返しに熱く燃えます。
ブルージーな（５）「MIDNIGHT SPECIALl」ではオルガンのトニー・モナコがフューチュアーされました。
（６）「'ROUND MIDNIGHT」はバラード・・・マルティーノのバラードはいまひとつだと思います。
未だに枯れていない証拠かもしれませんね。
プレイが若々しいです。

ファンキー＆グルービーなサウンドならオルガン・トリオが一番でしょう。
オルガン・トリオが醸し出す雰囲気はもう最高！！
自然に身体が揺れてくるんです。
パット・マルティーノとエリック・アレキダンダーには色気があります。
二人のユニゾンには痺れました。
ビシバシとワイルドなドラミングを聴かせるジェフ・ワッツが引き締め、
トニー・モナコのオルガンが全体のムードをぐっと高めています。
このアルバムは良かった。

（中間系）


(525) MASAHIRO FUJIOKA QUARTET / MINDSCAPE

藤陵雅裕(as,ss)
福田重男(p)、高瀬裕(b)、安藤正則(ds)
2008/Phoca Music/

最近はライブ・ハウスでCDを購入することも多いです。
タイミングが合えばサインをもらうことにしています。

藤陵雅裕(as,ss)さんの持つ明るくて爽やかな音楽性を満喫することが出来ました。
マービン・ゲイやスティービー・ワンダー、ビートルズの曲が入っていて、
オリジナルやスタンダードとの構成がとてもいいです。
１曲目にバラードがくるというのは珍しいかな。
普通はテンポが良くてリスナーが入りやすい曲を配置するパターンが多いと思います。
それだけ思い入れの深い曲ということでしょうね・・・印象的な美しい曲想を持っています。
ゲイの（２）「WHAT'S GOING ON」やスティービーの（１０）「TOO HIGH」のアレンジがまた面白いです。
その他にも（６）「SMILE」や（７）「NORWEGIAN WOOD」など、オリジナルを含めて
聴きどころがいっぱいでグッと引きつけられてしまいました。
アルト・サックスとソプラノ・サックスの持ち替えということで目先も変わるし飽きさせません。

艶やかな音色とよどみないフレーズ・・・つくづく藤陵さんは名手だと思います。
福田重男さんの美しく、メロディアスなタッチとスイング感溢れるピアノ、
安藤正則さんの疾走感のあるドラムス、高瀬裕さんの堅実で安定感のあるベース、
メンバーのバランスも良く聴き味のいいアルバムでした。

（くつろぎ系）


(524) KOJI GOTO TRIO (THE EROS) / QUIET THRILL

後藤浩二(p)、岡田勉(b)、江藤良人(ds)
2009/KuKu/

後藤浩二(p)さんが中心の「The Eros」のアルバム・・・今作もライブ・ハウスで購入しました。
構成を見てみると面白いですね。
メンバーの岡田さんと江藤さんが２曲づつオリジナルを提供していますが後藤さんはなしです。
最初はビートルズから入って最後はミシェル・ペトルチアーニ(p)で〆ています。
これで後藤さんはビートルズ世代でペトが好きだということが伝わってきました。

聴いてもらえばすぐに分かりますが後藤さんには独特の世界があります。
それぞれの演奏には必ず起承転結の物語り性があるんです。
加えて根底にはユッタリとしたスイング感があってとても心地いいんです。
聴いているとまるで揺りかごに乗っているような気がしますよ。
全体的にはバラードからミディアム・テンポで演奏されています。
（６）「MY ONE AND ONLY LOVE」の美しくも深遠な世界にはもう参った。
ライブとは思えないほど完成度が高く後藤さんの実力の証しです。
（５）「WORDS AND MOOD」はテーマがトリッキーで面白く異色な展開になっています。
３人の思い切ったプレイとワイルドな部分を聴くことができました。

ライブ音源には粗さもあるけれどライブでこそ真価が発揮されるトリオだと思います。
機会があったら是非ライブ・ハウスに足を運んでみて下さいね。

（中間系）

(523) AYUMI KOKETSU QUARTET / DAYBREAK

纐纈歩美(as)
納谷嘉彦(p)、俵山昌行(b)、マーク・テイラー(ds)
2011/M&I/

先日のライブ会場で入手しました。
一聴した途端にその音色に惹かれると思います。
繊細でひ弱で危なっかしい感じがするけれど、なんだかジワ～っと心に沁みるんです。
この感覚はいったい何だろうね？
やさしくまろやかで癒し系・・・でもなんか支えてあげたい気持になりました。
そういえば最近、似たような音色を聴いたことがあったなぁ～。
「Benjamin Drazen(as)/Inner Flights」(2011/Posi-Tone)
レニー・トリスターノ(p)派の超クール・サウンドとポール・デスモンド(as)の音色のミックス・タイプか。
近年、こういう奏法が流行っているのかもしれません。

選曲もよく考えられていて面白いです。
オリジナル２曲、スタンダード３曲、ジャズ作品５曲に日本のポップスが１曲です。
ジャズ作品はリー・コニッツ(as)、ポール・デスモンド(as)、セロニアス・モンク(p)、
ジョージ・ラッセル(p,arr,com)、ソニー・ロリンズ(ts)が選ばれました。
ここで注目されるのはコニッツの（２）「SUBCONSCIOUS LEE」と
ラッセルの(10)「EZZ-THETIC」でしょうね。
とても２０代前半（２３歳）の女性が選ぶとは思えないのでこれだけでも勇気があります。
モンクの（６）「EVIDENCE」を含めていずれも一筋縄ではいかない難曲です。
纐纈さんの意欲とこだわりの表れか・・・若者らしく挑戦する姿勢が素晴らしい。
大ヒット曲の（５）「ハナミズキ」は特に女性に人気のある曲です。
纐纈さんもカラオケなどで歌っているんではないかな。
このしっとりとした表現力も聴きどころになりました。

バックのトリオも実に落ち着いたプレイ振りで好感が持てました。
特に納谷嘉彦(p)さんの絶妙なバッキングが光ります。

（くつろぎ系）


(522) MASAHIRO TAJIKA QUINTET / TAHJI

田鹿雅裕(ds)
多田誠司(as)、岡崎好朗(tp)、川上さとみ(p)、高道晴久(b)
2011/Forecast/

田鹿雅裕(ds)さんともライブ・ハウスで時々出会います。
日本のルイス・ナッシュ(ds)と比喩される好センスのドラマーです。
そんな田鹿さんの初リーダー・アルバムが今作です。
ベテランの初リーダー作には「え～、そうだったの？」って驚かされることも多い。
それだけに満を持しての力作になる可能性が高くなります。
自分のことがよく分かっているから自然体というか、安心して聴くことができますね。

作品からはビ・バップの精神がビリビリと伝わってきました。
それは選曲からも明らかです。
オリジナルが４曲、スタンダードが１曲（４）で、あとはジャズ・メンの作品です。
シダー・ウォルトン(p)、サド・ジョーンズ(tp)、ハンク・モブレイ(ts)、デクスター・ゴードン(ts)、
ジョー・ヘンダーソン(ts)、ベニー・カーター(as)、特にトム・マッキントッシュ(as)は珍しいです。

この心地良いスイング感はもうたまりませんよ。
田鹿さんのこだわりのブラッシュ・ワークは抜群の上手さを誇ります。
（２）「THE CUPBEARERS」、（５）「THADRACK」などで堪能できます。
ホットな多田誠司(as)さんとクールな岡崎好朗(tp)のフロント２管は絶妙な組み合わせ。
川上さとみ(p)さんの強烈なタッチのピアノも印象に残ります。
高道晴久(b)さんはビ・バップの色濃いベーシストで田鹿さんとのコンビネーションは最高です。
バラードの（４）「GOODBYE」や（１２）「ONLY TRUST YOUR HEART」が味わい深いか。
その他にも聴きどころが多く、モダン・ジャズのエッセンスが詰まっています。

ボーナス・トラックで２曲（１１）、（１２）が追加されていますが田鹿さんの心が動きが読み取れます。
ボツにするにはどうしても惜しいと思ったんでしょうね。
この気持はよく分かります。

（くつろぎ系）

(521) PRYSM FIVE / LIVE AT OPERA DE LYON

pierre de bethman(p), christophe wallmme(b), benjamin henoco(ds),
rosario giuliani(as), manu codjir(g)
2011/Plus Loin/

プリズム５の今作はあちこちで評判がいいので聴いてみました。
一聴して「なるほどなぁ～」と思いましたよ。

演目は全てメンバーのオリジナルです。
中心はピアノ・トリオでアルト・サックスとギターが客演する形のカルテット演奏です。
（１）、（２）、（８）がアルト・カルテット、（３）がピアノ・トリオ、（４）、（５）、（６）、（７）はギター・カルテット。
ピエール･ド･ベスマンはアコースティック・ピアノとエレクトリック・ピアノの使い分けが巧み。

なんといってもアルトが客演する（１）と（８）が素晴らしいと思いました。
（１）テーマのあとのピアノレス・トリオからピアノが入ってくるタイミングはスリル満点。
強烈なドライブ感で疾走するアルト・サックス、地響きするドラム、
ブンブンと唸るベース、切れ味鋭いピアノが炸裂する。
熱い、熱い、熱いプレイが聴けました。
これがこのグループの神髄でしょうね。
特にアルトのロザリオ・ジュリアーニがいいです。
アルト・サックスにしては力強く重厚な音色が特徴で多彩な表現力を持っています。
ケニー・ギャレット(as)ばりに変幻自在に展開する才能は聴衆を魅了するに十分です。

このトリオの魅力は（３）で聴くことができます。
グイグイと突っ走るスピード感に圧倒されました。
ドラムスが前面に出てくるのは今風のトリオでバランスもいいです。

（４）～（７）のギター・カルテットは浮揚感のあるコンテンポラリーなサウンドを持っています。
アルト・カルテットとは異質ですがこれはこれで面白く、一枚で二度楽しめるアルバムになっています。
ただ強烈なアルト・カルテットを聴いてしまうと間延びする感覚はまぬがれないかもしれません。

（まじめ系）


(520) ALAN ZIMMERMAN TRIO / TRIO

alan zimmerman(p), ezequiel dutil(b), carto brandan(ds)
2010/Pai/

今はなんとなくヨーロッパ系のピアノトリオに触手が動きません。
そんなわけでこのアルゼンチンのトリオを買って見ました。
アラン・ジマーマン(p）はもちろん初見です。
1曲目にサム・リバースの曲を取り上げているのが目を引きました。
加えてセロニアス・モンクやチャールス・ミンガスの曲となれば興味津々です。
斬新で凝ったピアノ・トリオが聴けるのではないかと思いました。

結果は予想通りでちょっと変で面白いピアノ・トリオが聴けました。
オリジナル以外の曲は原曲をイメージするとまったく違った展開になっていました。
ひねってねじれて変態的だけど美しいです。
ピアノ・トリオでミンガスの「直立猿人」を取り上げるのは珍しいと思います。
これってこんな曲だったっけ？・・・これを聴くだけでも価値があるかもしれませんよ。
雨の雫が落ちるような独特なタッチと前衛的なリズム感を持っています。
硬派で歯ごたえのあるピアノ・トリオ。
万人向けではないけれど秋の夜長にひっそりと聴くにはいいかもしれない。

（まじめ系）


(519) BRUCE BABAD QUINTET / A TRIBUTE TO PAUL DESMOND

bruce babad(as),
larry koonse(g), ed czach(p), luther hughes(b), steve barnes(ds)
2011/Primrose/

ポール・デスモンド(as)のトリビュート・アルバムです。
デスモンドの名前があれば何となく聴きたくなってしまいます。
ジャケット写真も似ているし・・・。
それに選曲も彼に縁のある名曲となればつい手が伸びてしまった。

ブルース・ババド(as)は初見、長い間スタジオ・ミュージシャンとして活躍しているようです。
当然、幅広い音楽性と確かな技量を持っていると思います。
メンバーで比較的知られているのはルーサー・ヒューズ(b)だけなのであともスタジオ系かも。

最初はデスモンドを意識し過ぎたところがあるかもしれないと思いました。
ところが何回か聴いているうちにそれだけではないことに気付いたんです。
自己のサウンドを持っている・・・案外に凝った部分もあって楽しめました。
ベストは（９）「DESMOND BLUE」で醸し出す雰囲気が素晴らしい。
（７）「TAKE FIVE」は中近東的アプローチで面白かったです。
（５）「THINGS AIN'T WHAT THEY USED TO BE」の４ビートに乗った演奏も良かった。
ババドは名手、ライブを感じさせないクールで落ち着いた仕上がりは実力の証しです。
メンバーもそれぞれが安定した力の持ち主のようで手慣れています。
聴き易く居心地の良いアルバムでした。

（くつろぎ系）


(518) THE BILL MCBIRNIE DUO & QUARTET / MERCY

bill mcbirnie(fl),
robi botos(p), pat collins(b), john summer(ds)
2010/Extreme Flute(Bill McBirnie)/

先日、久し振りにCDショップに行きました。
でも、あんまり触手の動くアルバムはありませんでした。
そんな中で選んだのがこのフルート作品です。
ビル・マクバーニーはカナダのフルート奏者でレーベルは彼自身のものです。

フルートのアルバムを買うのは珍しいですがこれが良かった。
解説を読むと（１）はヒューバート・ロウズ(fl)に（２）はジェレミー・ステイグ(fl)に捧げるとありました。
つまりマクバーニーのルーツはロウズとステイグにあるわけですね。
よどみないフレーズはロウズから、太くて鋭い音色はステイグから来ています。
まったくストレスを感じさせないフルート奏法は素晴らしい。

存分にフルートを楽しめる作品だと思います。
曲名の横にわざわざリズムを書いてくれているのも親切で嬉しかったです。
私は「Bebap」や「Medium Swing」を新鮮に聴きました。
フルートというとどうしてもラテン系の爽やかな音色をイメージしてしまうからです。

共演のロビ・ボトスはハンガリー出身のカナダのピアニストで名手です。
これがまたいいんだな・・・オーソドックスながら音に存在感があります。
女性ボーカリストのバックで活躍しているようですが今後注目されるかもしれません。
中ではソフィ・ミルマン(vo)が知られているかな。

（中間系）


(517) HIGH FIVE / SPLIT KICK

fabrizio bosso(tp, flh), daniele scannapieco(ts),
luca mannutza(p), tommaso scannapieco(b), lorenzo tucci(ds)
2010/Blue Note/

先日紹介した「プリズム５」を聴いた時に「ハイ・ファイブ」を思い出しました。
ファブリッツィオ・ボッソ(tp)とダニエル・スカナピエコ(ts)を中心にした「ハイ・ファイブ」は
イタリア発の新感覚のハード・バップ・グループで最初に聞いた時には興奮しました。

トランペット＆サックスのフロント２管のクインテットはまさにモダン・ジャズの王道です。
チャーリー・パーカー(as)・クインテット、ジャズ・メッセンジャーズ、ホレス・シルバー(p)・クインテット、
リー・モーガン(tp)、ハンク・モブレイ(ts)、ドナルド・バード(tp)、ケニー・ドーハム(tp)など、みんなそうだった。
特にトランペット＆テナー・サックスの組み合わせはマイルス・デイビス・クインテットに
代表される王道中の王道で私の一番好きな組み合わせです。

今作の狙いは明らかにホレス・シルバー・クインテットでファンキー・ムードがいっぱいでした。
シルバーやリー・モーガンの曲を取り上げていて気分はモダン・ジャズ全盛の５０年代です。
同時にこのグループの特徴でもある明るくさわやかなイタリアン・サウンドを聴くことができます。
聴きやすく楽しいジャズ・アルバムであることは疑いありません。
全体的にアップ・テンポは良く、バラードの出来はいま一つのような気がしました。
収録時間の４５分は短いかな。

ベストは断然ダニエル・スカナピエコのオリジナルの（７）「SAD DAY」です。
ここでのボッソが素晴らしい・・・見事にコントロールされたトランペット奏法を聴かせてくれました。
続くスカナピエコもジョン・コルトレーン(ts）ばりのモーダルな演奏で迫ってきます。
モーガンの（８）「SOMETHING CUTE」もネオ・バップ・グループにふさわしいサウンドで注目しました。

あと聴きどころになるのは今作のコンセプトを表現した（１）「SPLIT KICK」です。
この曲はアート・ブレイキーの「バードランドの夜」(５３年）の1曲目に収録されたものです。
まさにハード・バップの夜明けを告げた「バードランドの夜」はジャズ・ファンなら必聴の名盤です。
クリフォード・ブラウン(tp)、ルー・ドナルドソン(as)、
ホレス・シルバー(p)、カーリー・ラッセル(b)、アート・ブレイキー(ds)
司会のピーウィー・マーケットの紹介から始まる演奏に興奮すること請け合いです。
まだの人は是非聴いてみて下さいね。

（中間系）


(516) MASAMICHI YANO / LIKE A LOVER
My Portrait Of Carmen McRae

矢野眞道(vo)
宮前幸弘(p)、増根哲也(.b,arr)、嶌田憲二(b)、岡田朋之(ds)、
伊勢秀一郎(tp)、岩谷耕資郎(g)
2011/Impex/

ライブ会場で矢野眞道(vo)さんから手渡しで入手しました。
まさに満を持した制作のようで矢野さんの特徴が良く出たアルバムだと思います。
男性のカーメン・マクレー(vo)に捧げる作品になっているのも珍しいんじゃないかな。
全１４曲は選曲もよく考えられていて曲目によってメンバーも変わります。
（５）はベース、（９）はギター、（１４）はピアノとのデュオです。
（１）「LIKE A LOVER」、（３）「INVITATION」、（５）「A SONG FOR YOU」、
（７）「DREAM OF LIFE」がお気に入り、大好きな曲の（６）「I'M GLAD THERE IS YOU」はボサノバ。
気心の知れた共演陣も好演していて、構成もいいし、まさに珠玉の名曲揃いです。
宮前幸弘さんのピアノ、岩谷耕資郎さんのギター、伊勢秀一郎さんのトランペットがいい味わい。
こういった感じのボーカルは私にとっても新鮮味に溢れていました。

男性ボーカルはノリや味が主流、彼のように語りかけるようにじっくりと歌い上げるタイプは少ないです。
ソフトでやさしく丁寧な歌唱法、歌の上手さは特筆もの、声量、声質共に申し分ありません。
矢野さんの歌には哀愁がある・・・これだけのボーカリストが知られていないのは惜しいです。
女性に比べて日本の男性ジャズ・ボーカル界はあまりに淋しいと思う。

（くつろぎ系）

(515) ROY AYERS QUARTET & QUINTET / WEST COAST VIBES

roy ayers(vibe), jack wilson(p),
curtis amy(ts,ss)(1,3,6,8),
bill plummer(b)(1,3,6,8,9), yony bazley(ds)(1,3,6,8,9),
vic gaskin(b)(2,4,5,7,10), kenny dennis(ds)(2,4,5,7,10)
2011(Rec/1963)/EMI Music/

ジャズ廉価盤シリーズは見たことも聴いたこともない珍しいアルバムが目白押しです。
ジャズ・ファンにとっては嬉しいけど迷うのも確か。
「安いんだから欲しいのは全部買っちゃえば・・・」との悪魔のささやきもある。
玉石混交だし、「まぁ、それはあまりに芸がなさ過ぎるよ」との声もあります。

今回、一番聴いてみたかったのがこれです。
ロイ・エアーズ(vib)の幻のデビュー盤の初CD化、エアーズが２３歳の時、１９６３年録音です。
ユナイテッド・アーチスト原盤ではほとんど知られていないと思います。

やはりエアーズのルーツを探るには最適のアルバムでした。
ウエスト・コーストの爽やかでスマートな曲想とリズム感を持っていました。
もちろん、新鮮で瑞々しく、グルービーでモダンなプレイも聴かせてくれています。
彼が当時のコンテンポラリーなフュージョン感覚を持っていたのがよく分かります。

スタンダードにオリジナルを混じえての演奏は聴きどころも多いです。
ボサノバの（２）「DAYS OF WINE AND ROSES」、モダンな（４）「IT COULD HAPPEN TO YOU」、
バラードの（７）「ROMEO」、モーダルな（１）「SOUND AND SENSE」、（７）「OUT OF SIGHT」など。
特にバラードの（９）「YOUNG AND FOOLISH」が素晴らしい。
これが２３歳の演奏かと思いましたよ・・・当時のジャズ・プレイヤーの才能と早熟ぶりは驚かされます。
ジャック・ウィルソン(p)やカーテス・アミー（ts,ss）の参加も嬉しいです。
このサウンドは現在でも十分に通用する・・・未だに色褪せていません。
ヴァイブラフォン・ファンなら必携かも・・・。

（くつろぎ系）


(514) AARON DIEHL TRIO / LIVE AT THE PLAYERS

aaron diehl(p), david won(b), quincy davis(ds)
paul sikivie(b)(1,6), lawrence leathers(ds)(1,6)
2010//

アメリカの若手ピアニスト、アーロン・ディールのデビュー・アルバムです。
１９８５年オハイオ州生まれの現在２６歳です。
１７歳でウィントン・マルサリス(tp)に見出され、エリック・リード(p)やマーカス・ロバーツ(p)、
ハンク・ジョーンズ(p)等に師事し、２００７年ジュリアード入学の逸材です。
これくらいの年齢が初アルバム制作には丁度いい年頃だと思います。
いきなりのデビュー盤がライブというのも驚きましたがそれだけ力がある証拠ですね。

当初はそれほどインパクトのあるピアノではないけれど聴けば聴くほど味わいが出てきます。
若いけれど落ち着いていて安定感、安心感があります。
（１）の自作のブルース・フィーリングと（２）「CONCEPTION」の導入が素晴らしい。
特にジョージ・シアリング(p)の名曲（２）「CONCEPTION」の新鮮な解釈にはガツンときた。
絶妙なスイング感と若さ溢れる連打は今作のベスト・プレイだと思います。
オリジナルの（３）TAG YOU'RE IT?」のスピード感やユーモアいっぱいの演奏も楽しい。
セロニアス・モンク(p)の２曲では（６）、スタンダードの（９）も聴きどころになります。

多彩なテクニックと表現力を持つ王道をいく主流派ピアニストが登場してきました。
他者とは一味違うフィーリングと雰囲気があります。
すでに自己の世界を持っているのではないか・・・今後の活躍は間違いないところ。

（中間系）

(513) TOKU / A BRAND-NEW BEGINNING

Toku(vo,flh)
小島良喜(p)、高水健二(el.b)、山木秀夫(ds)、小畑和彦(g)、
小沼ようすけ(g)、村上“ポンタ”秀一(ds)、秋田慎治(p)、藤井伸昭(ds)、
西脇辰弥(harm,org)、佐藤“ハチ”恭彦(b)、塩谷哲(p)他
2006/Sony/SACD

TOKUさんは２月のライブを聴いた時から何か新しいCDを聴いてみたいと思っていました。
新作の「スティービー・ワンダー集」を含め、色々と試聴しながら選んだのがこれです。
今作は２年ぶり、７枚目のアルバムだそうです。
全９曲はオリジナルが中心で俗にいうスタンダードはなしです。
フュージョン界の大御所ジョージ・デューク(key)とイーグルスの曲が入っているのがこだわりかな。
表題の「A Brand-New Begining」にも意気込みを感じました。

構成もよく考えられていると思います。
まずは（１）絶妙なミディアム・テンポで開幕～（２）ジャズ度が高く、バックの好演が光るノリは最高
～（３）ボサノバのリズムの流れにグーッときてしまいました。
都会的でスマートな曲想はフュージョン・テイストでポップス色が強くAORの雰囲気もあります。
特徴的な鼻に掛かる深い歌声とシブい歌唱法がマッチしていて実に居心地の良いアルバムです。
(４)以降もややインパクトに欠けるけれどより自然体、良曲が並んでいて大人しく聴き易いです。
ラスト（９）は塩谷哲(p)さんとのデュオで美しいバラードで閉じる。
癒し系アルバムとしてお勧めします。
TOKUさんは年齢と共に進化すると思うのでこれからが楽しみです。

それにしてもパソコンで聴けないSACDは不便だと思う。

（くつろぎ系）

(512) YAKOV OKUN TRIO / NEW YORK ENCOUNTER

yakov okun(p), ben street(b), billy drummond(ds)
2011/Criss Cross/

ロシア出身のヤコブ・オクン(p)は初見、ベン・ストリート(b)とビリー・ドラモンド(ds)の組み合わせ。
オリジナルが２曲にその他７曲の構成も良さそうだし「面白いかもしれない」と興味を引かれました。
ソニー・ロリンズ(ts)、ジョン・コルトレーン(ts)、ファッツ・ウォーラー(p)、デューク・エリントン(p)の曲、
オリジナルにはエリック・ドルフィ(as)の名前を見えます。
やはりオリジナルの （５）「ERIC DOLPHY'S TOMB」、（１）「PENT-UP CHAOS」、
（３）「SPILLIKINS」あたりが聴きどころになるかな。
ジャズ曲（４）「JITTERBUG WALTZ」や（８）「GIANT STEPS」のアプローチや展開にも注目しました。

感情を抑えた硬質なタッチが特徴的で感情移入が少ない分バラードはいまひとつだと思います。
テクニシャンで手数も多い、そういった意味では先進の感覚を持つ現代流行のピアニストの一人です。
独特のリズム・パターンを持っていて曲想は単純なほどいいような気がします。
今回はやや大人しめですがもっと弾けてしまえば面白い存在になります。

（中間系）


(511) ROZSNYOI PETER TRIO / AUTUMN WITCH

rozsnyoi peter(p), orban gyorgy(b), mohay andras(ds)
guests:koszegi imre(ds)(4,5), mohay andraz(vo)(9)
2010/PANKK/

ロズニョイ・ピーター(p)と読むのかな、これは珍しいハンガリー盤です。
オリジナルが５曲にその他４曲の構成で聴きなれたスタンダードが３曲ありました。
「間違いなくいいぞ」という予感があったけれどやはり大当たりでした。
まずはオリジナルの（１）、（２）でドキッとさせられ、スタンダードの（４）、（５）、（６）に魅せられる。
実に心地良いアルバムでこのピアノにいつまでも浸っていたいと思いました。

メロディアスでロマンティック、スイング感もあってどことなく懐かしい味がしました。
フレーズは新鮮だけどやさしく艶やかで色気もあります。
近年の若手ピアニストはどこかあからさまでこういうピアノ・トリオは少なくなったと思います。
特別テクニックをひけらかすこともなく、さりげなく自然体の演奏が一番の魅力です。
東欧ジャズの良さはこのような奥ゆかしさにあるのかもしれませんね。

但し、目先を変えたい意図は分かりけれどゲストは余計だったと思います。
（４）、（５）のドラムスにはいまひとつ繊細さが欲しいし、ヴォーカルは焦点がぼやけた感じがします。

ピアノ・トリオの好盤・・・ファン注目のレア盤になることは間違いないでしょうね。

（中間系）

(510) YOSHIKO SAITA / BON VOYAGE

斉田佳子(vo)
堀秀彰(p)、生沼邦夫(b)、吉岡大輔(ds)、
高瀬龍一(tp)、片岡雄三(tb)、秋山卓(as)、三木俊雄(ts)
2007/What's New Records/

今年になって斉田佳子(vo)さんは２回ほど聴く機会がありました。
続木徹(p)さんと清水秀子(vo)さんのライブにゲスト出演しました。
ナチュラルでストレートな唱法とソフトで深味のある歌声に好印象を持ちました。
一度ゆっくり聴いてみたいと思ってこのCDを購入しました。
実は発売された時にも買うかどうか迷った一枚だったんです。
バックの４管編成というのにも興味があったし・・・。

選曲もなかなかに凝っていて構成も面白いと思いました。
スタンダードも一味違う色んなタイプの歌が混じっていて個性的です。
バックはトリオや管入り、４管の分厚いハーモニーやアンサンブルにも魅力あります。
最近はボーカルのこういう編成も珍しいんじゃないかな。
私的ベストは（４）「A HOUSE IS NOT A HOME」で～（５）「JEANNINE」の流れが素晴らしい。
（８）「SO MANY STARS」も良かった。
その他にも聴きどころは色々ありました。
やっぱりこのふわっとした自然体がいいと思う。

（くつろぎ系）


(509) BENJAMIN DRAZEN QUARTET / INNER FLIGHTS

benjamin drazen(as,ss)
jon davis(p), carlo de rosa(b), eric mcpherson(ds)
2010/Posi-Tone Records/

ベンジャミン・ドラゼン(sax)は初見、ニューヨーク出身の３８歳です。
ジョン・レノンに似たジャケットを見ながら手を出したり引っ込めたりしました。
迷いながらとりあえず買ってきましたが結果は大正解でした。
まず特徴的なのは繊細なアルト・サックスの音色でしょうか。
高く美しく新鮮で瑞々しい・・・居そうで居ない独特な音色で心に残ります。
若い頃のジャッキー・マクリーンの音色にコルトレーン以降のマクリーンの音楽性が近いかもしれません。
師匠格はデイブ・バーンズ(tp)、ジョージ・ガーゾーン(ts)、デイブ・リーブマン(ss)等々だそうです。
ガーゾーンにリーブマンならなんとなく分かってもらえると思います。

オリジナルが７曲とスタンダード２曲の内容で構成もいいです。
まずはコルトレーン・カルテットを彷彿とさせる（１）「Mr.TWILIGHT」で鷲掴みにされました。
モンク・テイストの（２）「MONKISH」、ベストは表題曲の（５）「INNER FLIGHTS」で音楽性も高い。
スタンダードでは（７）「THIS IS NEW」が秀逸でした。
共演のジョン・デイビスのピアノがいい、エリック・マクファーソンのドラムも聴きどころになります。
切れ味抜群のアルト・ワン・ホーン・カルテットが聴けました。
ポスト・ハード・バップでありながら新しい息吹を感じる好盤です。
このデビュー盤が良かったのでジョン・デイビスと共にまた聴いてみたいと思いました。

（中間系）

(508) RUFUS REID & THE OUT FRONT TRIO
/ HUES OF A DIFFERENT BLUE

rufus reid(b), steve allee(p), duduka da fonseca(ds),
guests: tonihno horta(g,vo),(3,4,11), bobby watson(as)(3,6,14)
freddie hendrix(tp)(3,8,14), jd allen(ts)(3,7,14)
2011/Motema/

ベテラン・ベーシスト、ルーファス・リードの新譜を買ってみました。
どうやら近年は西海岸を中心に活躍しているようです。
ルーファス・トリオというよりここで気になったのはゲストの方でした。
名手ボビー・ワトソン(as)とブラジルのトニーニョ・オルタ(g,vo)の名前を見つけました。
そして今作にはその二人とルーファスのデュオが収録されていました。
ボビーとの（６）「THESE FOOLISH THINGS」、トニーニョとの（４）「FRANCISCA」が素晴らしい。
若手のJD・アレン(ts)やフレディ・ヘンドリックス(tp)をフューチャーした（７）、（８）も良かった。
（１１）「MOTHER AND CHILD」でもトニーニョの存在感は圧倒的です。
「The Out Front Trio」はブラジル＆フュージョン風味を持つ爽やかトリオという感じがしました。
全体的にはゲストとの絡みが聴きどころになりますが構成がよく飽きさせません。

（中間系）


(507) KUNIMITSU INABA QUINTET / BASSIN'

稲葉國光(b)
中牟礼貞則(g)(1,2,3,4,5,6,8)、峰厚介(ts)(1,2,3,4,5,7)、
山本剛(p)(3,4,9,10)、岩崎佳子(p)(1,2,5,7,8)、関根英雄(ds)
2010/Little Pumpkin/

ジャズ・ファンなら稲葉國光さんの名前を知らない人はいないんじゃないかな。
それほどの名ベーシストの初めてのリーダー作だそうです。
「そうだったのか・・・」 私は信じられない思いがしました。
デビューしてから半世紀余り、すでに２枚や３枚のアルバムは出していて当然でしょう。
これも稲葉さんの人柄によるものか。
それこそ縁の下の力持ちというか、バックに徹していて表面に出ようとしません。
渡辺文男(ds)さんが「地味なんだよね」と話していました。
この二人がバックを務めたバリー・ハリス(p)の「ライブ・アット・DUG」の名盤もあります。
稲葉さんが共演した国内外有名ジャズ・ミュージシャンは数知れず、アン・バートン(vo)もお気に入り。
中牟礼貞則(g)さんとの付き合いは長く若い頃は一緒に住んで徹夜で練習したそうです。
それが（６）の「CONVERSATION #2」のデュオです。
アルバムの中に稲葉さんの指の写真がありますが角張った分厚い指をしています。
ある人が「稲葉さんの指は楽器の一部になっている」と言いました・・・けだし名言です。

選曲を見るとそのまま稲葉さんのジャズ人生が見えるようです。
曲名のYOUをジャズやベースに置き換えるとそんな思いが感じられます。
モダン・ジャズの名曲、ウェストンの（３）「HI-FLY」、モンクの（４）「WELL YOU NEEDN'T」がいい。
ここには抜群のスイング感を支えるベーシストがいます。
バラードなら（７）「A GHOST OF A CHANCE」が聴きどころになるかな。

中牟礼さん、峰厚介(ts)さん、山本剛(p)さんは日本を代表するプレイヤーです。
岩崎佳子(p)さんはラテン系を得意にするピアニストで稲葉さんとよく一緒に演奏しています。
関根英雄(ds)さんはグングンと突っ走るドラマーで見に行くと元気がもらえます。

やっぱり、ここには稲葉さんの人生が詰まっていました。

（中間系）

(506) ENRICO PIERANUNZI LATIN JAZZ QUINTET
/ LIVE AT BIRDLAND

enrico pieranunzi(p),
diego urcola(tp), yosvany terry(ts,ss), john patitucci(b), antonio sanchez(ds),
2010/Camjazz/

イタリアのエンリコ・ピエラヌンチはヨーロッパで一番有名なピアニストかも知れませんね。
幅広い音楽性を持ち、活動も長くて、そのキャリアは輝かしいものがあります。
コンスタントにアルバムを出していて、もちろん、日本での人気も高いです。
そのエンリコのラテンもの、ニューヨークに乗り込んでのライブ盤なら興味がありました。
全曲自身のオリジナルで、フロント２管は若手のディーゴ・ウルコラ(tp)とヨスバニー・テリー(ts)です。
加えてジョン・パティトゥッチ(b)とアントニオ・サンチェス(ds)のリズム・セクションに魅力があります。

エンリコはやっぱりバラードがいいと思いました。
トリオで演奏された（４）「ROSA DEL MARE」とクインテットでは（６）「MIRADAS」が最高。
各人のバラード・プレイが満喫できます。

（中間系）

(505) NAO TAKEUCHI DUO & TRIO / OBSIDIAN

竹内直(bcl)
中牟礼貞則(g)、山下洋輔(p)、井上陽介(b)、江藤良人(ds)
2010/What's New Records/

３月に竹内直さんのライブを聴きに行った時に入手しました。
その後であの大震災が起こって紹介するのが延び延びになりました。

これははっきりと面白いアルバムです。
バス・クラリネットだけの珍しくユニークな作品ということだけではありません。
オリジナル、ピアソラ、ショパン、エリントン、スタンダードetc・・・。
曲想も変化に富んでいて内容的にも充実した素晴らしい作品になりました。
それぞれがデュオかトリオで演奏されています。
こういうところもミュージシャン同士の対話を大事にする竹内さんのこだわりの一つだと思います。
バスクラ＆ピアノ、ギター、ベース、ドラムスのデュオと色んな組み合わせのトリオが楽しめます。
どの曲もいいので目移りして選ぶのもむずかしいです。
多分、聴く人によって選ぶ曲がまったく違ってくるでしょうね。
私は（４）「I LET A SONG GO OUT OF MY HEART」、（６）「BEAUTIFUL LOVE」を選びました。

井上陽介(b)さんと江藤良人(ds)さんは竹内・カルテットのレギュラー・メンバーです。
ここに山下洋輔(p)さんと中牟礼貞則(g)さんが参加する興味深い顔合わせになりました。
竹内＆中牟礼の組み合わせはライブでたまに聴くことがありますが中々面白いです。
ここでは（１）、（４）、（５）、（８）で聴けます。
一見異質なので緊張感が生じる・・・飄々とした二人のコラボレーションには味があります。
山下さんの変拍子、（７）「KURDISH DANCE」や（３）の展開も良かったです。
井上さんとの低音楽器同士のデュオ（２）、（６）、（１０）にも注目しました。
（７）は江藤さんをフューチャーしたベースを加えたトリオです。

バス・クラだけのアルバムって今まで聴いたことがありません。
ジャズにおけるバス・クラリネットはエリック・ドルフィ(as）によって知られることになりました。
その音色は癒し系・・・人の声に近く、深く渋味のある音色は落ち着きます。
（注：バス・クラリネットはB♭調楽器、テナー・サックスやソプラノ・サックスと同じ）

（中間系）

(504) TOMONAO HARA QUARTET / HOT RED
&
KEIJI MATSUSHIMA QUARTET / THE SONG IS YOU
原朋直(tp), john hicks(p),
reggie workman(b), jimmy cobb(ds),
jimmy heath(ts)(10)
1997/Paddle Wheel/		 松島啓之(tp), kenny barron(p),
david williams(b), billy drummond(ds)
1997/Alfa Jazz/

先日の大地震でCDの棚が崩れました。
整理していた時に見つけたのがこの２枚です。
共に日本人トランペッターのワン・ホーン・アルバムです。
気分的にもトランペットの明るくて輝かしい音色が聴きたかったのでちょうど良かった。
日本が誇る原朋直さんと松島啓之さん。
バックにはそれぞれジョン・ヒックス・トリオとケニー・バロン・トリオが共演しています。
当時よく聴いていた思い出があるけれど、なんか、最高の企画じゃないですか。
原さんの見事にコントロールされた表現力、松島さんの瑞々しいプレイ振りに注目。
それぞれの持ち味を生かした素晴らしい演奏が聴けます。
トランペットのワン・ホーンは意外に少なくて、アメリカのジャズ・メンを配したこの盤も貴重です。

（中間系）

(503) HELEN SUNG TRIO & QUARTET / GOING EXPRESS

helen sung(p), lonnie plaxico(b), eric harland(ds),
seamus blake(ts,ss)(1,2,3,4,7)
2010/Sunny Side/

ヘレン・スン(P)を聴くのは2枚目になります。
今作はライブ盤で前半がカルテット、後半がトリオ中心の構成になっています。
前回は↓のアルバムで「ドラ盤」にしました。

*HELEN SUNG TRIO / HELENISTIQUE
helen sung(p), derrick hodge(b), lewis nash(ds)　
2005/FRESH SOUND NEW TALENT/

前回の紹介で、「ルーツはやはりセロニアス・モンク＆ビル・エバンスのミックスタイプで
現在のピアニストの主流派です」と書いています。
ジャケットを見るとこの５年位でだいぶ雰囲気が変わった感じがしますがどうなんでしょう。
順調に実力を伸ばして活動の場を広げているようですね。
ここではニューヨークの最先端のプレイヤーとの共演を実現して自己の音楽表現を強化しています。
シーマス・ブレイク(ts,ss)はジョシュア・レッドマンやマーク・ターナー系の新感覚サックス奏者ですが、
それほど強く個性を発揮させることもないのでサイドマンとして引っ張りだこになっています。
特にソプラノ・サックスの表現力に長足の進歩が認められました。
ロニー・プラキシコはジェイソン・モラン(p)やドン・バイロン（ｃｌ）と共演している一癖あるベーシスト。
エリック・ハーランドは近年最も注目されているドラマーですね。

強力な布陣を配して、予想通りに刺激的かつ先鋭的なジャズを聴かせてくれました。
これが彼女中心じゃなかったらどこに飛んで行くか分からない危うい布陣ともいえます。
やはり女性ならでは繊細さとやさしさを持っています。
（４）「HOPE SPRINGS ETERNALLY」はその雰囲気が出ていてとてもいい感じがしました。
ピアノ・トリオで演奏される（５）「IN WALKED BUD」も秀逸でクリアで瑞々しいモンクが聴けます。

（中間系）

(502) WOLFGANG MUTHSPIEL TRIO / DRUMFREE

wolfgang muthspiel(g), andy scherrer(sax), larry grenadier(b)
2010/Material Records/

オーストリアのウォルフガング・マスピール(g)の新譜です。
ドラムレスですが表題が「DRUMFREE」の意味するところを聴きたかった。
スイスのアンディ・シェラー(ts)にラリー・グレナディア(b)の組み合わせ。
全曲、ウォルフガングのオリジナルです。

ウォルフガングはカート・ローゼンウィンケルに代表される新感覚ギタリストの一人です。
共にゲイリー・バートン(vib)に見出されました・・・バートンの若手を見る力も大したもの。
アンディはコルトレーン派の熱いプレイヤーと思っていたのでこの落ち着いたプレイは見事で驚きました。
ラリーについては今さら語ることはありません・・・現在最も先進で実力のある売れっ子ベーシストです。

内容は超クールな感覚でECMサウンドをイメージしてもらえば分かり易いかな。
ウォルフガング＆アンディ＆ラリーの３人のインタープレイと醸し出す雰囲気が素晴らしい。
プレイヤー同士の息遣いを感じるし根っこにはスイング感もある。
じっくりと聴いていると「あ～、ジャズっていいなぁ～」と思いますよ。
私的ベストは（４）「DOUBLE BLUES」でしたがその他にも聴きどころは満載です。

（中間系）

(501) DOUG WEBB QUARTET / RENOVATIONS

doug webb(ts,ss), stanley clarke(b), gerry gibbs(ds),
joe bagg(p)(1,5,6), larry goldings(p)(2,4,8), mahesh balasooriya(p)(3,7)
2010/Posi-Tone Records/

ダグ・ウェブ(ts,ss)は初見、多分このレーベルも初めてです。
ジャケットには楽器もメンバーも書いていないので「何の人？」ってお店の人に聞いてしまいました。
こういうのは紛らわしくていけません。
でも裏には曲目が書いてあって、これがスタンダードばかりなので「まぁ～問題ないか」と思いました。
家に帰って開封してみるとスタンリー・クラーク(b)やラリー・ゴールディングス(p)の名前がありました。
実際、「メンバーは誰なんだろう」と楽しみな気分もありましたよ。
ベースのスタンリー・クラークは上原ひろみさんと組んで今年のグラミー賞を取ったのは記憶に新しいところ。
ピアニストが３人聴けるのもお徳用です。

やはり西海岸の流れを踏襲しているのか、スマートな雰囲気を持っていると思います。
テナー・サックスが（１）、（４）、（５）、ソプラノ・サックスが（２）、（３）、（６）、（７）、（８）です。
テナーは（５）「YOU'VE CHANGED」、ソプラノは（２）「THEN I'LL BE TIRED OF YOU」がゆったりとした流れ、
ジャズ的にはポスト・バップの香りが強い（７）「BLUESETTE」と（８）「SLOW HOT WIND」が秀逸でした。
柔らかなビック・トーンの持ち主、オーソドックスで聴き易く、意外に拾い物のサックス・アルバムだと思います。
面白いはソプラノでこちらは身体に似合わぬ繊細なプレイを聴かせてくれました。

（中間系）

(500) MARIANE BITRAN & MAKIKO HIRABAYASHI QUINTET / GREY TO BLUE

mariane bitran(fl), makiko hirabayashi(p),
bob rockwell(ts,cl), eric olevik(b), morten lund(ds)
2008/Stunt Records/

フランスのフルート奏者、マリアン・ビトランとデンマーク在住の平林牧子(p)さんの双頭バンドです。
平林さんの名前はジャズ仲間からの情報で聞いていました。
バークリー卒業後そのままデンマークに根を下ろしたようですね。

聴いてみるとこれが思ったよりずっと良かったです。
オリジナルでこれだけ聴かせるアルバムも珍しいのではないかな。
何というのか・・・全体を覆うスイング感がとても心地良くて、これぞジャズを体感させてくれました。
（１）「LOOKING FOR HERBERT」を聴いた途端、期待が膨らみました。
平林さんとビトランとの音楽性はマッチして相性は抜群だと思います。
ラテン・フレーバーを持つフルートとオリエンタルなピアノのハーモニー・はエキゾチックで美しいです。
ボブ・ロックウェル(ts)とモーテン・ルンド(ds)の起用も魅力のひとつになりました。

オリジナルは曲想も豊かで新鮮で瑞々しく音使いにも個性が感じられます。
やはり表題曲の（５）「GREY TO BLUE」が一番の聴きどころになりました。
全体的にモーテン・ルンドの存在感が大きくあちこちで目立つドラミングを披露しています。
（８）「SNAPSHOT」ではそのルンド＆ボブ、ルンド＆平林のコラボレーションに注目しました。
色気を感じるボブ・ロックウェルの絡みがまたいいです。
平林さんのピアノ・トリオも聴いてみたくなりました。

（中間系）

(499) NNENNA FREELON / HOMEFREE

nnenna freelon(vo),
brandon mccune(p,fender rhodes), john brown(bc), kinah ayah(ds,g),
beverly botsford(per), ira wiggins(ts), scott sawyer(g),
pierce freelon(rap), ray codrington(fhn), timothy holley(cello),
wayne batchelor(b,elb)
2010/Concord/

ニーナ・フリーロン(vo)は 「NNENNA FREELON / LIVE」(2003/Concord)でガツンときました。
以来、しばらくの間さかのぼって追いかけて聴いていた時期があります。
聴いてもらえば一目瞭然ですがクセのある独特の歌い方は個性的です。
独自の表現方法を持っていて、多分、一度聴いたら忘れられないと思います。
かなり濃い目なので万人向けではないけれど私はこの雰囲気にドップリと浸かってしまいました。
結構聴く機会が多くて、最近の女性ボーカルではダイアナ・クラールと双璧になっています。
今作はニーナの特徴が良く出たスタンダード作品集です。
一味違ったスタンダード料理が楽しめるけど間違いなく好みは出ます。

（まじめ系）

(498) HAKUEI KIM TRIO / TRISONIGUE

ハクエイ・キム（P）、杉本智和(b)、大槻"KALTA"英宣(ds)
2011/Area Azzurr/

キム・ハクエイさんは最近の一般新聞紙上で最も話題になったジャズ・ピアニストです。
今作はメジャー・デビュー盤ということで取り上げられました。
もちろん、イケメンということも大いに関係していると思います。
女性の人気が上がるかな・・・ジャズ界が話題になることは嬉しいです。

評判も上々のようなので聴いてみたいと思いました。
自身のオリジナル６曲とスタンダード他が３曲の構成になっています。
ここで私は後者の３曲に注目しました。
オーネット・コールマン(as)の（５）「BIRD FOOD」は面白かったです。
ベース・ソロから始まってピアノ・ソロまで実に見事な展開になっています。
（８）「TAKE FIVE」もユニークで、こんな演奏を聴いた覚えはありません。
オリジナルでは最もストレートな感じの（３）「WHITE FOREST」に注目しました。
バラードはいまひとつ切れ味が欲しい気がしますが・・・。

ハクエイさんは強力な右手を持っています。
引っかくような動きとシングルトーンの響きが大きな個性と特徴です。
弾き過ぎずにクリアな音が出てきています。
これに左手の動きが加味されたらどういうことになるのか・・・大いに楽しみにしています。
杉本智和(b)さんはケイ・赤城・トリオや綾戸智絵さんでお馴染みの売れっ子ベーシストの一人。
大槻"KALTA"英宣(ds)さんは幅広い音楽性で精力的に活動中、多彩な才能の持ち主です。

（中間系）

(497) DAVE HOLLAND OCTET / PATHWAYS

dave holland(b),
antonio hart(as,fl), chris potter(ts,ss), gary smulyan(bs),
alex "sasha" sipiagin(tp,fhn), robin eubanks(tb),
steve nelson(vib,marimba), nate smith(ds)
2009/Dare2 Records/

デイブ・ホランド(b)の今作は昨年の「みんなのベスト３」に二人の方が推奨していました。
同傾向のアルバムは何枚か出ていますが私が聴くのは久し振りです。
この原型が出来たのはECM時代のデイブ・ホランド・クインテットです。
ホランド、スティーヴ・ネルソン(vib)、クリス・ポッター(ts)、ロビン・ユーバンクス(tb)が参加していました。

ホランドのサウンドの特徴はヴァイブを起用したピアノレスにあると思います。
これが実に効果的でポッター(ts)やゲイリー・スマリアン(bs)の重たいプレイを和らげています。
サウンドの広がりが幻想的で軽やかになりました。
このハーモニーの良さは（３）「SEA OF MARMARA」で聴くことができます。

このグループのライブは最高でしょうね。
見てみたいですが来日することはあるんだろうか。

（中間系）

(496) ABE RABADE TRIO / ZIGURAT

abe rabade(p), pablo martin caminero(b), bruno pedroso(ds)
2010/Nuba Records/

ポルトガル出身のアベ・ラバデ(p)を聴くのは２枚目になります。
*ABE RABADE TRIO / SIMETRIAS（2002）ですがまったく印象に残っていません。

今作は久し振りにCDショップで手が伸びたピアノ・トリオでした。
渾身のジャケットに惹かれた感じがします。
1曲を除いては全て自身のオリジナルです。
これは良かった・・ラバデの代表作になるのは間違いないと思います。
ヨーロッパの古い伝統的なスタイルにアメリカの先進の新しい感覚が加わっています。
表題曲（１）「ZIGURAT」の叙情感溢れる表現力、（３）「XIKET」における疾走感、
（５）「7 CONTRA 5」における刺激的な展開といったところが聴きどころになります。
ヨーロッパ・ピアノ・ファンなら是非聴いてみて欲しいです。
これからのヨーロッパのピアノ・トリオの行き方を暗示させるアルバムかもしれません。

（中間系）

(495) MAGNUS HJORTH TRIO / PLASTIC MOON

magnus hjorth(p), petter eldh(b), kazumi ikenaga(ds)
2010/Cloud/

マグナス・ヨルト・トリオの新譜です。
マグナス・ヨルト(p)とペーター・エルドはデンマークの新進気鋭のジャズ・マンです。
この二人に日本の池長一美(ds)を配したトリオはすでに２度の来日公演を果たしています。
その時のライブ盤で昨年出た「SOMEDAY.Live in Japan」は好評を博しました。

そのトリオの第二弾はじっくりと取り組んだスタジオ録音盤です。
音が流れた途端、その美しいピアノ音に驚かされると思います。
クリアでピュアなピアノの音が流れてきて、どこまでも美しく透明な世界が広がっていました。
北欧独特の静謐で冷徹な雰囲気も持っています。
ただトリオのまとまりはいいけれどスリルやサスペンスにはやや欠けたかもしれません。
マグナス＆ペーターの最大の魅力は形にとらわれない自由奔放さにあると思っています。

やはりオリジナルだけでは厳しかったと思うので２曲のスタンダードを入れた構成は良かったです。
特に（４）「シャイニー・ストッキングス」には新たな息吹が吹き込まれたと思います。
カウント・ベイシー楽団のイメージが強すぎたので、こんなにロマンチックな曲だったのかと思いました。
オリジナルでは（６）「HOT CORNER」が大のお気に入りです。
池長さんのパーカッシブなドラムとマグナスのリズムの絶妙な絡み合いが聴きどころになります。
（７）「LEIA」はテーマが印象的、美しさの中に力強さが感じられる演奏でピーターのベース・ソロも秀逸です。
たしかライブでもやったような気がするのでこなれていました。

今作はデンマークのスタント・レーベルから世界に発信されたと聞いています。
日本人プロデューサーが見出したこのトリオが世界に羽ばたいてくれると嬉しいですね。

（中間系）

(494) ERIC HARLAND QUINTET / VOYAGER Live By Night

eric harland(ds),
walter smith III(ts), julian lage(g), taylor eigsti(p), harish raghaven(b)
2010/Space Time/

注目のドラマー、エリック・ハーランドの初リーダー・アルバムです。
バックも有能な若手で固めて自分達の音楽を発信しています。
まずは一番の聴きどころはパワー・・・力強さに溢れる演奏にあると思います。
聴き手にも体力が要るのでロートルにはややきつかった。

２曲を除いては全てハーランドのオリジナルで占められています。
（１）「TREACHERYFOR」でガツンときた・・・一筋縄ではいかないサウンドが詰まっていました。
面白かったのは（１０）～（１３）「GET YOUR HOPES UP PART」の組曲です。
「１」はジュリアン・レイジのギター、「２」はウォルター・スミスのテナー、
「３」はテイラー・エイグスティのピアノ、「４」にはハーランドのドラムスがフューチャーされています。
サム・リバース(ts)の曲、（９）「CYCLIC EPISODE」が入っているのも特徴的かな。
サム・リバースはマイルス・デイビス・クインテットに参加したこともある鬼才です。
その後はフリーの道に進みましたが重要なジャズマンの一人だと思っています。
そう考えるとフリーとのはざ間で揺れるハーランドら若手の心境が垣間見えるようです。

迫力十分の新感覚現在進行形ジャズが聴けます。
ただ、ドラム・ソロには馴染めなかったけど・・・。

（まじめ系）

(493) KEITH JARRETT & CHARLIE HADEN / JASMINE

keith jarrett(p), charlie haden(b)
2010/ECM/

２０１１年の最初の愛聴盤はキース・ジャレット＆チャーリーヘイデンになりました。
今作は昨年の「みんなのベスト３」に４人の方が推奨していました。
４人がダブるというのは初めてじゃないかと思います。

発売時には賛否両論が渦巻いていたような記憶があります。
それで私は躊躇した部分がありました。
キース・ジャレットのイメージをあんまり変えたくない思いがあったんです。
たしかにここでのキースには、ほのかな土の香りがしました。
キースの弟にスコット・ジャレットというカントリー＆フォーク系のギタリストがいました。
キースも同じような環境と感性を持ったことは容易に想像できます。
厳しさとやさしさは表裏一体でどちらを重要視するかはその時の気分に左右されるかもしれませんね。

聴いてみると”さすが～”としか言いようがなかったです。
キースとヘイデンの醸し出す雰囲気がなんともふくよかです。
リラックスしていて気負いがなく、まったくの自然体で演奏していました。
「JASMINE」の題名を見た時に私は即「ジャスミン茶」をイメージしました。
お茶にジャスミンを混ぜてお湯を注ぐと芳香が漂いますね。
このアルバムもそんな感じでやさしく包み込むような世界が広がっています。

私的ベストは（５）「Into-I'M GONNA LAUGH YOU RIGHT OUT OF MY LIFE」で、
続く（６）「BODY AND SOUL」、珍しい（３）「NO MOON AT ALL」も良かった。
抜群のリズム感とテンポのキープ力が素晴らしい。
特筆すべきは上質なジャズミン茶のように音色もまろやかなところでしょうか。

（くつろぎ系）

(492) GIOVANNI MIRABASSI TRIO / LIVE @THE BLUE NOTE TOKYO

giovanni mirabassi(p), gianluca renz(b), leon parker(ds),
2010/DISCOGRAPH/

ジョバンニ・ミラバッシ(p)の新譜は東京BNにおけるライブ盤になりました。
ジャケット見ると日本盤のようですがフランス盤です。
違うのはスタンダードが1曲もなくて全てオリジナルで占められていることです。
これは日本盤ならとても考えられないことでしょうね。
ミラバッシの圧倒的なパフォーマンスにはファンも多いと思います。
美しく、流麗、華麗という表現がぴったりの抜群のテクニックの持ち主です。
加えて強力なタッチとスイング感とを兼ね備えているのはほぼ完璧に近い。
鬼に金棒と思いきや、これがある意味欠点になるからジャズはむずかしいです。
というか、私には聴くほうのわがまま（ないのもねだりの天邪鬼）が出てしまいます。
ツボを心得ているというか手慣れているというか。
変な表現なんだけどミラバッシは上手すぎると思う・・・上手すぎて隙がない。
ジャズの魅力の一つに陰影や落差があるけれどやや一本調子に聞える時があります。

ここではレオン・パーカー(ds)の存在が決め手だと思います。
トリオにおいてもドラマーが前面に出てくるのは世界的な流れになっていますね。
押し出しが強く合わせるのも上手い、かつ、波がうねるようなリズム感を持っている。
特に新感覚のドラマーにはこの傾向が強いです。
レオンも新しいタイプのドラマーなのでそれが見事に成功しました。
今作はミラバッシとレオンのコラボレーションが魅力の一枚です。
(4)「HERE'S THE CAPTAIN」のドラムスが文句なしに素晴らしい。

（中間系）

(491) FRED HERSCH TRIO / WHIRL

fred hersch(p), john hebert(b), eric mcpherson(ds)
2010/Palmetto/

フレッド・ハーシュ(p)を聴くのも久し振りです。
独特の感性と味を持っているので面白いピアニストだと思います。
CDの収録曲からそのプレイヤーのこだわりを予想することができますね。
（３）「BLUE MIDNIGHT」はビル・エバンス・トリオのポール・モチアン(ds)の曲、
（９）「Mrs.PARKER OF K.C」は鬼才ジャッキー・バイヤード(p)の曲を選んでいます。
これらの選曲からもハーシュが一筋縄ではいかないのが分かると思います。
静謐かつ清冽で叙情感溢れるフレーズが素晴らしいです。
スタンダードの（１）「YOU'RE MY EVERYTHING」のアプローチも良かった。

最近、ピアノとドラムスの絡みに興味が向いていますがピッタリの一枚でした。
ハーシュ＆マクファーソン・・・随所で聴かせるインタープレイが聴きどころになりました。
ありきたりのピアノ・トリオではない、聴くほどに味が出るスルメ盤です。

（中間系）

(490) KRISTER ANDERSSON QUARTET / LIVE

krister andersson(ts,cl),
bo skuba(p), filip augustsson(b), ali djeridi(ds),
2010/DO MUSIC/

クリスター・アンダーソン(ts)は初見です。
久し振りにCDショップに行った時にスーッと手が伸びました。
サングラス姿のシャレたおじさんに・・・「おい！こっち、こっち」と呼ばれた。
でも、こういうのがけっこう当るものなのです。

聴いてもらえばすぐに分かりますがルーツはジョン・コルトレーン(ts)です。
プレスティジ時代の初期のコルトレーンの雰囲気を色濃く持っていました。
コルトレーンの名作「バラード」の影響もあります。
もう一人はジョー・ヘンダーソン(ts)で（７）「SERENITY」を取り上げています。
野太く男性的なトーンには暖か味があって甘くも辛くもなく、ちょっと苦味がある感じかな。
ちょうどいい案配な味加減・・・リラックスしてオーソドックスで聴いていてホッとするアルバムです。
クリスターは最初クラリネット奏者としてデビューしたようでこちらも達者です。
共演者では同じく初見のボ・スクバ(p)ですがこれも中々に味のある名手で掘り出しものでした。
スウェーデン・ジャズ・シーンの奥深さを感じます。
ライブ盤なので収録時間は７４分と長いです。

（中間系）

(489) YARON HERMAN TRIO / FOLLOW THE WHITE RABBIT

yaron herman(p), chris tordini(b), tommy crane(ds),
2010/ACT/

あちこちでこのジャケットを見るたびに欲しいと思いました。
動物ジャケはどれも面白いですがこのうさぎもなんとも愛嬌がありますね。
これって写真、それともCGなのかな、最近はよく判断がつきません。

ヤロン・ヘルマン(p)は初見、イスラエル出身のパリ在住だそうです。
ヨーロッパ・ピアノの伝統的な静謐さを感じさせながらも躍動感やスピード感を持ち合わせています。
ポップスやロックを吸収して多様なリズム変化にも対応できる技量もあります。
現在のヨーロッパの新世代ピアニストはこういった器用さを追求しているのかもしれませんね。
全体的にピアノ＆ドラムスのコンビネーションが素晴らしいです。
ドラムスが前面に出てくるのは世界的な流れになっていると思います。
（３）「TRYLON」、（６）「THE MOUNTAIN IN G MINOR」の展開の面白さ。
（５）「EIN GEDI」や（１０）「BABY MINE」の美しさも特筆ものです。
ここにはヤロン・ヘルマンの音楽性が全て詰まっているともいえます。

但し、構成にはもう一工夫あってもいいと思いました。
１４曲で６０分というのはどうか・・・先に収録時間ありきだったかもしれません。
（１１）以降は無理に詰め込んだ気がしてならない・・・後半は明らかにだれました。
内容がいいだけに１０曲で５０分でも十分だったと思う。

（中間系）

(488) THE MOST(Seiji Tada Quartet) / LUMINESCENCE

多田誠司(as,ss)、
片倉真由子(p)、上村信(b)、大坂昌彦(ds)
2010/Studio TLive Rec/

ザ・モスト率いる多田誠司さんの新譜です。
注目の片倉真由子(p)さんの参加にも興味ありました。
演目は全てメンバーのオリジナルで占められていて意欲作です。
多田さんは長らく日野皓正・クインテットで活躍していたのはご承知の通りです。
ここでも鋭く突き抜ける音を聞かせてくれました。
最近はスマートでクールな奏法が目立つのでこの力強い音色には存在感があります。
片倉さんの物怖じしない堂々たるプレイぶりが一際目立ちました。
時に寄り添うように時に突っぱねるようなバッキングが光ります。
繊細でやわらかなタッチ、絶妙のタイミングとテンポを持つピアノには痺れた。
特に自作の（６）「B'S DANCE」のピアノ・ソロは絶品です。
上村信（ｂ）さんと大坂昌彦(ds)さんのリズムは語るまでもないでしょう。
今作は片倉さんの起用が大当たりでお互いに触発しあって面白い作品になりました。
硬派で聴き応えのある曲が並んでいます。

（まじめ系）

(487) CHIHIRO YAMANAKA TRIO / FOREVER

chihiro yamanaka(p), ben williams(b), kendrick scott(ds),
2010/Verve/

山中千尋さんを聴くのは２００４年の「Madrigal」以来３枚目になります。
その間２回ほどライブを聴く機会も得ました。
それにしてもメジャー・レーベルからコンスタントにリリースしているのは立派ですね。
彼女の人気の証しだと思います。
今作は筒美京平さんや松風鉱一さんの曲などが含まれ、中々に凝った選曲でユニークです。

山中さんはテクニシャンで流麗華麗ですがやや弾き過ぎの感があります。
ライブでもそれを感じましたがいかに音数を抑えるかが彼女の課題になるのではないかな。
弾き過ぎればどうしても一音一音が軽くなります。
もっとも音数の少ない（６）「GOOD MORNING HEARTACHE」の瑞々しさはどうだろう。
切れ味の良さからラテン系の（７）「SAUDADE E CARINHO」も光る。
ベスト・トラックはイエロー・ジャケッツのラッセル・フェランテ(key)による（１０）「AVANCE」でした。
この展開が素晴らしく山中さんの本領が発揮されていると思います。

（中間系）

(486) EDEN ATWOOD / LIKE SOMEONE IN LOVE

eden atwood(vo), david morgenroth(p), chris colangelo(b), joe labarbera(ds),
kendall kay(ds), azar lawrence(ts)(2,4,6,7)
2010/Ssj/

イーデン・アトウッドの今作はライブを聴いたあとに初めて聴きました。
だいぶ深く歌い込むようになったと思います。
感情豊かに深く歌うのは実力派の歌手が歩む道ですね。
スタンダードを色々変えて歌いたくなる・・・イーデンもそんな感じになってきました。
スタンダード集ですがモーゲンロスのアレンジが効いていて一味違う仕上がりになっています。
基本にはオーソドックスなスタイルがあるのでちょうどいい案配かもしれません。
どうだろう？・・・ライブで聴くのとそれほど差がないような感じです。
それだけこの録音がリラックスしていて上手くいったんだと思います。
バックに珍しいエイゾー・ローレンス(ts)が参加していました。
エイゾーはコルトレーン派の濃いサックス奏者ですがここではイーデンとのバランスもいいです。
そのエイゾーが参加した（２）、（４）、（６）、（７）が聴きどころになりました。
（６）「My Romance」をこれほど力強く歌い上げるのも珍しいし（７）「I Wish You Love」も良かった。

（中間系）

(485) LARS JANSSON TRIO / WHAT'S NEW

lars jansson(p), thomas fonnesbaek(b), paul svanberg(ds)
2010/Spice of Life/

ラーシュ・ヤンソン・トリオのスタンダード作品集です。
圧倒的な素晴らしいライブを聴いた後でのCD評価はむずかしいところがあります。
CDとライブは別ものなんですがどうしても比較してしまうからです。
オリジナルが３曲にスタンダードが７曲、選曲も考えられていて良い構成だと思います。
お孫さんに書いた（３）「HILDA SMILES」は短かくも気持がこもっていて印象的でした。
オリジナルでは（１０）「LATOUR」も聴きどころになります。
スタンダードでは軽妙な味を出した（９）「COME RAIN OR COME SHINE」が白眉の１曲か。

（中間系）

(484) CELSO FONSECA / SLOW MOTION BOSSA NOVA

celso fonseca(vo,g) / ronaldo bastos
2008/Bomba/

ブラジルのセルソ・フォンセカ(vo,g)はジャズ友から教えてもらいました。
この夏は夏風邪を引いて部屋で休んでいることも多かった。
そんな時に一番聴いたCDがこの作品でした。
やわらかいサウンドとやさしい歌声は爽やかな風を運んでくるようです。
これには癒されたなぁ～。
まさに表題にもなっている「SLOW MOTION BOSSA NOVA」の世界です。
フォンセカはこの夏来日してジョイス(vo,g)とジョイント・コンサートをしました。
ライブに行った人から「素晴らしかった」とのレポートを聞いています。

ただ、このジャケットは無感動で興冷めです。
まったく内容とマッチしていないのでどんな意図があるのか。
もったいないと思いました。

（くつろぎ系）

(483) MANABU OHISHI TRIO / WISH

大石学(p)、　jean-phillippe viret(b)、　simon goubert(ds)
2010/Atelier Sawano/

大石学(p)さんがフランスに乗り込んで作った新譜です。
自身のオリジナルが５曲にスタンダード２曲の構成です。
１曲づつが比較的長いのでじっくりとそのピアノ・プレイを聴くことができました。
大石さんには独特の感性があって独自の世界を持っています。
美しく、力強く、深遠な「大石学の世界」はまた抜群のリズム感が素晴らしい。
宇宙的空間が広がる演奏を聞かせてくれます。
このスタイルは何処に行っても変わりません。
物語性があって、主張があって、メッセージがこちらに伝わってくるようです。
これはオリジナルに強く感じますがスタンダードにも新たな息吹を吹き込んでくれました。

CDも良いけれど大石さんの真髄はライブにあります。
是非、足を運んでみて下さい。

（中間系）

(482) KARL OLANDERSSON QUARTET / PLAYS STANDARDS

karl olandersson(tp,vo),
daniel tillingi(p), martin sjostedt(b), mattias puttonen(ds)
2010/Stockholm Jazz/

スウェーデンの新人トランペッターはカール・オランダーソンと読めばいいのかな。
トランペットのスタンダード作品集となれば見逃がせないところです。
ジャケットを見れば一目瞭然、狙いも雰囲気もやっぱりチェット・ベイカーでしょうね。
陰影のあるクールなチェットに比べてスマートで明るい響きを持っています。
（６）「JUST FRIENDS」はベースとのデュオで一番の聴きどころになりました。
（９）「IT MIGHT AS WELL BE SPRING」、（１２）「I CAN'T GET STARTED」はピアノとのデュオ。
これも良かったです。
最後は追加収録した感じでボツにするのが惜しかった・・・心の動きが分かるようです。
歌は（８）「IF I WERE A BELL」で聴けますがこれはご愛嬌というところか。
共演者ではダニール・ティリングがピアノが目立ちました。

いずれにせよ、トランペッターは層が薄いので新人トランペッターを聴くのは嬉しいものです。
フレディ・ハバード以降、ウィントン・マルサリスはちょっと毛色が違うしロイ・ハーグローブも力不足か。
世界を引っ張る強力なトランペッターの登場が待ち遠しいです。

（くつろぎ系）

(481) SATOMI KAWAKAMI TRIO / DIAMONDS

河上さとみ(p)、　池田潔(b)、　田鹿雅裕(ds)
2010/M&I/

河上さとみ(p)さんの新譜をライブ・ハウスで入手しました。
オリジナルが９曲にその他３曲の構成です。
それもケニー・ドーハム(tp)、ジミー・ヒース(ts)、ベニー・ゴルソン(ts)が選曲されました。
三者共に作曲の名手でバリバリのハード・バッパーですね。
これだけでも河上さんの目指すスタイルが分かると思います。
池田潔(b)さん、田鹿雅裕(ds)さんも好演していて絶好のピアノ・トリオ作品になっています。
私は一曲目の出だしを聴いただけでたまげました。
ライブで聴いた時とまったくイメージが違ったからです。
力強く、鋭いタッチ、スピード感、溢れ出るフレーズ、美しい音色・・・実にカッコ良かった。
ライブはカルテット編成のバックだったけどクールで繊細で研ぎ澄まされた感覚を感じました。
どちらが本物なのか、あるいは両方を兼ね備えているのか。
近々自己のトリオを聴いてみたいと思っています。

（中間系）

(480) HARRY ALLEN / MEETS TRIO DA PAZ

harry allen(ts),
romero lubambo(g), nieson matta(b), duduka da fonseca(ds),
2007/SWING BROS/

ハリー・アレン(ts)とトリオ・ダ・パズのスタンダード作品集です。
今作はラテン・ファンなら誰でもが聴きたいと思う絶好の企画でしょうね。
ハリーはボサノバものが得意で何枚もの作品を残しています。
でもこれはちょっと毛色が違っていて、主役はトリオ・ダ・パズでハリーが客演した感じかな。
それほどサンバやボサノバのリズムが特徴的です。
トリオ・ダ・パズはニューヨークで活躍するブラジル人の人気グループです。
ロメロ・ルバンボ(g)の生ギター中心としたこの３人が繰り出すリズムと雰囲気が素晴らしい。
ハリーがまたバックにピタリとハマった軽快で味のある演奏を聴かせてくれました。
ハリーとルバンボのデュオで演奏された（６）「I CONCENTRATE ON YOU」は心に響いた。
やわらかなブラジルの風に乗った一味違うスタンダード集で楽しめました。

（くつろぎ系）

(479) ERIC ALEXANDER QUARTET / SUNDAY IN NEW YORK

eric alexander(ts),
john hicks(p), john webber(b), joe farnswarth(ds)
2005/Venus Records/

先週に引き続いてエリック・アレキサンダー(ts)を聴いています。
この頃、ヴィーナス・レーベルからはバラード集が出ているので谷間の作品になるのかな。
「ジェントル・バラッズ」・シリーズです。
そちらと遜色なくむしろ一ひねりある分、全体的な構成や内容はこちらが上かもしれません。
エリックもさることながら、特に故ジョン・ヒックス(p)が参加しているのは本当に嬉しいです。
亡くなるほぼ1年前の作品になるのでこの後は１、２枚あるかどうかというところだと思います。
大人し目で切れ味にも欠けますがまだまだ元気なプレイを聴かせてくれました。
ベスト・プレイはそのヒックスのオリジナル（２）「AVOTCJA」でテンポの良さが光ります。
（７）「ALONE TOGETHER」や（３）「DEARLY BELOVED」も良かった。
スタンダード集ということで気持良く大らかに歌い上げています。

（くつろぎ系）

(478) KENICHI SHIMAZU TRIO / THE COMPOSERS Ⅱ

嶋津健一(p)、加藤慎一(b)、岡田佳大(ds)
2009/Roving Spirits

先週に引き続いて嶋津健一さんのアルバムです。
こちらはジョニー・マンデル作品集です。
一貫したバラード作品集で研ぎ澄まされた美しいピアノが聴けました。
（３）「GRIEF AND RELIEF」はライブでも素晴らしかった。
３者が持ち味を生かした好バランスのピアノ・トリオだと思います。
グッと抑えた演奏には適度な緊張感と刺激があります。

２枚組を買うのはつらいので1枚だけならどうか。
ミシェル・ルグランかジョニー・マンデルかということもあるでしょうね。
構成やメリハリを買うならⅠを、バラードを味わうならⅡになります。

（中間系）

(477) KENICHI SHIMAZU TRIO / THE COMPOSERS Ⅰ

嶋津健一(p)、加藤慎一(b)、岡田佳大(ds)
2009/Roving Spirits

評価の高いピアニストの嶋津健一さんは気になる存在でした。
今作はミシェル・ルグランにスポットを当てたもので昨年出た２枚組のCDの一枚目です。
（２枚目はジョニー・マンデル作品集）
オリジナルが６曲にミシェル・ルグランが４曲の構成です。
嶋津さんのスイング感と美しいピアノの音色はルグランの旋律にピタリとはまります。

先日、嶋津さんの参加したライブを見に行きました。
中村誠一(ts)、大森明(as)、嶋津健一(p)、沼上励(b))、横山　和明（ds）
ライブ・レポートには書きませんでしたがこのCDは嶋津さんから手渡しで入手したものです。
熱心なファンが多く聴きに来ていて嶋津さんの人気の程がうかがえました。

バラードにおけるしっとりとした美しさとアップ・テンポにおける抜群のノリの対比が聴きどころ。
そういった意味で（３）「ARE YOU FEELING BLUE ?」～（４）「YOU! NAME IT」に注目しました。
けれんみのない気持のいいピアノ・トリオが聴けます。

（中間系）

(476) ERIC ALEXANDER QUARTET & QUINTET / TEMPLE OLYMPIC ZEUS

eric alexander(ts),
david hazeltime(p), nat reeves(b), joe farnswarth(ds)
jim rotondi(tp)(1,2,6)
2007/HIGH NOTE/

ジャズ・ファンはその時々で聴きたいものや好みが変わってきます。
ちょっと前まで、テナー奏者でいえばマーク・ターナー、クリス・チーク、クリス・ポッターが好きだった。
でも今はスコット・ハミルトン、エリック・アレキサンダー、ハリー・アレンというところをよく聴いています。
特にこのエリック・アレキサンダーには新たな可能性を感じています。
一時期はあまりにあちこちに出現するので食傷気味になって全然聴かない時期がありました。
ところが１、２年前になるかな、
＊ERIC ALEXANDER QUARTET / IT'S ALL IN THE GAME（2006/HighNote/）
を聴いて愕然としました。
ストレートでダイナミック、よどみないフレーズと艶やかな音色で完全にノック・アウトされました。
こういっては何ですが日本企画盤では気が付かないことが多いんです。
スタンダードやバラードをオーソドックスに演奏することが求められますから。

過ぎてから気付くことも多いけれど2005年～07年頃にエリックは一つのピークを迎えたのではないか。
で、この頃のリーダー作品をショップで見かけると買っています。
ただ今のところは、あえてネットで注文するまでは至っていません。

ここは気心の知れた「ワン・フォー・オール」のメンバーでリラックスした演奏を繰り広げています。
エリックは普段通りで目立たないけど中身は濃いと思う・・・どこまで技を追求していくのか。

（中間系）

(475) YOICHI KOBAYASHI & J. J. M / A NIGHT IN TUNISIA

谷殿明良(tp)、浜崎航(ts)、
三木成能(p)、高道晴久(b)、小林陽一(ds)
2010/Monky's Records/

「ジャパニーズ・ジャズ・メッセンジャーズ」・・・小林陽一(ds)さんが満を持して結成しました。
以前にも一時期この名前を使ったこともあるようですが今ほどしっくりくる時はないと思います。
小林さんほどアート・ブレイキー(ds)を敬愛している人はいないからです。
「小林陽一＆グッド・フェローズ」からどれほどの若手ミュージシャンが育っていったでしょうか。

ここでの聴きどころは谷殿明良(tp)さんと浜崎航(ts)さんのフレッシュなフロント２管になります。
特にトランペッターの層は薄いので谷殿さんの登場は嬉しいですね。
トランペットとテナー・サックスの組み合わせは王道クインテットです。
三木成能さんも注目のピアニストですがここでも随所でグッとくるプレイを聴かせています。
高道晴久(b)さんと小林さんのリズムは強力です。

今作にはジャズの楽しさを感じさせるスイング感に溢れた心地良い演奏が詰まっていました。
谷殿さんと浜崎さんのオリジナルもいい。
表題曲になった（１０）「A NIGHT IN TUNISIA」も聴きものです。

（くつろぎ系）

(474) FAR EAST JAZZ ENSEMBLE / LIVE AT STAR EYES

安ヵ川大樹(b)、佐々木史郎(tp,flh)、松島啓之(tp,flh)、
中路英明(tb)、近藤和彦(as,ss)、小池修(ts,ss,fl)、
浜崎航(ts,fl)、堀秀彰(p)、大阪昌彦(ds)
2010/DAIKI MUSICA INC/

安ヵ川大樹(b)さんプロデュースの珍しい九重奏団です。
実力者と若手の組み合わせ・・・これは文句なしに良かった。
メンバーのオリジナルの８曲が中心でスタンダードは１曲だけです。
中でも堀秀彰(ｐ）さんと浜崎航(ts)さんの若手二人のオリジナルに注目しました。
各人に十分なソロ・スパースが与えられて聴きどころが満載です。
特に（６）「BUT BEAUTIFUL」における中路英明(tb)さんのソロには感動しました。
美しいハーモニーには涙が出そうになる。
これを聴いたら日本人ジャズ・プレイヤーの実力を体感できますよ。
素晴らしいの一語・・・世界に誇る日本のジャズ・・・万歳。

（中間系）

(473) MARK SOSKIN QUARTET / MAN BEHIND THE CURTAIN

mark soskin(p), jay anderson(b), bill stewart(ds)
ravi coltrane(ts,ss)
2009/kind of blue/

二人の珍しい名前を見かけたので購入しました。
マーク・ソスキン（ｐ）とラヴィ・コルトレーン(ts)です。
ソスキンは地味ですがソニー・ロリンズ(ts)のグループで活躍していました。
オーソドックスで安定感のあるピアニスト・・・もっと評価されてもいいと思う。
ソスキンがテナー・サックス奏者を相手に選ぶのは順当なところです。
ラヴィ・はジョン・コルトレーン（ｔｓ）の息子。
偉大な父を持つ二代目がつらい立場にあるのはよく耳にします。
そんなこともあるのか、ラヴィも突っ張っていたので以前は重たいプレイ振りでした。
しかし、ソスキンがリーダーならそう硬いこともないだろうと予想しました。
メンバーもジェイ・アンダーソン(b)にビル・ステュアート(ds)という渋い人選です。

選曲はオリジナル３曲とスタンダード６曲の構成です。
ベスト・トラックはより軽い感じに仕上がった（１）「HEATHER ON THE HILL」かな。
(３)「INVITATION」や表題曲の（５）「MAN BEHIND THE CURTAIN」も良かった。
（４）「FOR ALL WE KNOW」ではラヴィの父親譲りのバラードが聴けて面白かったです。
こんな風にストレートに吹いてしまえばいいのにと思いますが・・・。
（７）「FOR HEAVEN'S SAKE」はソプラノ・サックスとテナー・サックスの多重録音です。

（まじめ系）

(472) WALTER SMITH Ⅲ QUINTET / LIVE IN PARIS

walter smith Ⅲ(ts), ambrose akinmusire(tp),
aaron goldberg(p), matt brewer(b), marcus gilmore(ds)
2009/Spece Time/

ウォルター・スミス・三世を聴くのは３枚目になります。
西藤ひろのぶ(g)さんとSEAN JONES(tp)のアルバムでした。
先進のテナー奏者として若手の注目株の一人といえると思います。

ウォルター・スミスはジャケットの雰囲気からしてジョン・コルトレーン(ts)にソックリですね。
演目にはオリジナルの他、ベニー・ゴルソン(ts)やサム・リバース(ts)の曲が取り上げられています。
どうやらここいらへんにルーツがあるようです。
ライブ盤ということもあって熱い演奏を聴くことができました。
構成の面白さもあって（１）～（４）までのメンバーのオリジナルが真骨頂だと思います。
続くゴルソンの（５）、ゴールド・バーグの（６）、リバースの（７）の解釈、展開も面白かったです。
特に（４）「HIMORME」と（６）「SHED」が聴きどころか。
Ambrose Akinmusire(tp)とMatt Brewer(b)は初見ですが各所で突き抜ける演奏が聴けました。
先週紹介したアーロン・ゴールドバーグがここでも素晴らしいプレイを聴かせています。
彼がいなかったら何処へ飛んでいたのか分からない危うさがあるので救われたのではないかな。
マーカス・ギルモア(ds)はダニー・グリセット(p)のライブで見たばかりなので記憶に新しいです。
少々重たいですが聴き応えのある好盤です。

（まじめ系）

(471) AARON GOLDBERG TRIO & QUARTET / HOME

aaron goldberg(p), reuben rogers(b), eric harland(ds)
mark turner(ts)(1,5,9)
2010/Sunnyside/

アーロン・ゴールドバーグは新感覚ピアニストとして忘れてはならない存在です。
今作はそのゴールドバーグの代表作になったと思います。
選曲もオリジナルが３曲、モンク、ジョビン、スティービー、マンデルまで良く考えられている構成です。
今が旬のトリオのバランスも素晴らしく、マーク・ターナー(ts)が３曲に参加しているのも魅力です。
私は１曲目の美しさにぐっと引き込まれてしまいました。
私的ベストは（９）「AZE'S BLUZES」でした。
ただ硬いだけでなく根っこにはスイング感があるのでこれが素晴らしい。
スタンダードの解釈も新鮮でゴールドバーグの実力を余すところなく伝えた好盤です。
しっとりとした聴きどころ満載のアルバムでお薦め。
マーク・ターナーは指に大怪我をしたということで心配していましたがどうやら大丈夫のようですね。

（中間系）

(470) EMIL VIKLICKY TRIO / LIVE IN VIENNA

emil viklicky(p), frantisek uhlir(b), laco troppi(ds)
2010(2007/Rec)/CUBE/

エミール・ヴィクリツキー(p)は初見、それこそビックリしました。
チェコのベテラン・ピアニストですが、すでにピアノ・トリオ・ファンにはよく知られているようです。
聴いた途端にその音色に参った・・・ガツンときてかなりのインパクトがありました。
力強いタッチ、スイング感に溢れ、流れるような魅力的なフレーズ、何もかもが個性的で美しいです。
さすがチェコですね、クラシックで鍛えられた技量は見事なものです。
キース・ジャレット(p)とレイ・ブラウン(b)を２曲を除いてはメンバーのオリジナル。
ライブ盤にしては１曲づつがそれほど長くなくまとまっています。
ユッタリと入って徐々に盛り上がっていく、熟練の技が光る珠玉の作品集。
ライブとは信じられないほどの完成度の高さでトリオとしてのバランスも素晴らしいです。
特にベーシストがまた凄いプレイを聴かせてくれました。

しかし、つくづく世界は広いですね。
まだまだ知られざる？名手がいっぱい隠れていると思います。
安定感のある王道・ピアノ・トリオで文句なしの一枚です。

（中間系）

(469) HIROMI MASUDA QUARTET / MAYBE SEPTEMBER

増田ひろみ(as),
gene dinovi(p), neil swainson(b), ernesto cervini(ds)
2010/Marshmallow/

今作はライブ会場で購入しました。
初リーダー・アルバムの共演がカナダのジーン・ディノヴィ・トリオになりました。
いきなり超ベテランの名手が相手では相当に緊張したと思います。
でも見事にそれをやり遂げたので大きな自信になったでしょうね。

演目はぶっつけ本番のスタンダードが中心です。
表題曲になったバラードの（４）「MAYBE SEPTENBER)」とラテンの（８）「TICO TICO」がこだわりか。
前者はロマンチックなスロー・バラードにおける表現力と後者はサックスでは至難の曲に挑戦しています。
私的ベストはピアノレス・トリオで演奏された（４）「WHAT IS THIS THING CALLED LOVE」でした。
抜群の緊張感でスウェインソン(b)とチェルヴィーニ(ds)のリズムがいかに素晴らしいかの証明になりました。
（２）「YOU'D BE SO NICE TO COME HOME TO」も負けず劣らずの内容でいいです。
こちらはリフから入る意表を突く展開になりました。
アタックの強さ、スイング感、フレーズ、伸び伸びとプレイしていて申し分ありません。
続いて前述の（８）、（４）、（９）「FLY ME TO THE MOON」、（６）「ALL THE THINGS YOUR ARE」、
（７）「THE SHADOW OF YOUR SMILE」も聴きどころがあります。
スタンダードでもアプローチの仕方によって十分刺激的になることを実感しました。

増田ひろみさんの根っこはレニー・トリスターノ(p)派のリー・コニッツ(as)だと思います。
ライブ・レポートでも書きましたが、ちょっとかすれたような独特の音色は心地良いです。
改めてこれほどクールな感覚を出せる女性プレイヤーは少ないと思いました。
楽器の音色は人の声と同じでそれぞれに好みがありますね。
増田さんの高過ぎず低過ぎずの丸みのある音色は聴いていて疲れません。
まるで歌を聴いているような気分になりました。
もう一人の主役はベーシストのニール・スウェインソンと思います。
そっと寄り添うようで刺激を与えるベース・ラインはまったく素晴らしいです。
随所で展開されるベース・ソロにも聴きどころは十分です。
ディノヴィさんは控え目でしたが（７）、（９）ではさすがのプレイを聴かせてくれました。
若手ドラマーのアーネスト・チェルヴィーニはディノヴィさんの秘蔵っ子のようです。

今作はプレイヤーの音楽性を重視した良心的な作品に仕上がっています。
もちろん、まだ荒削りですがそれをはるかに上回る魅力的なアルバムです。
初リーダー・アルバムでここまで自由にできるのはそうはないと思います。
プロデューサーの厚意を感じました。

（中間系）

(468) DON MENZA & JOE HAIDER TRIO /BILEIN

don menza(ts,fl),
joe haider(p), christopher gordan(b), paul kreibith(ds)
1998/JHM Records/

ドン・メンザ(ts)の珍しい名前を見かけたので購入してみました。
1998年の作品なので、以前、見たような気がしますが買ってから気が付いた。
最近どうもこういうことが多くなってきました。
名前や曲名を思い出せないことも多い・・・ちょっと前なら思い出そうとした・・・でも今はそのままにしています。
無理に思い出そうとすると疲れるからねぇ～・・・・・もうダメか。

ジョー・ハイダーはドイツ出身のヨーロッパでは知られたピアニスト、レーベルも彼個人のものです。
そのトリオにメンザが客演したアルバムでリラックスした演奏を聴くことができました。
メンザは長くビックバンドで活躍していたテナー、フルート奏者ですがその実力は確かです。
豪快な音色の持ち主で、ここでも多彩な表現力を駆使していて大張り切りなのがうかがえます。
オリジナルが中心だけれど全体を覆う大人のムードは味わい深いものがあります。
（１）「BILEIN」のノリ、（２）「IT'S APRIL AGAIN」のバラードを聴けばその素晴らしさが分かると思います。
ジョー・ハイダー・トリオは文句なしの出来、（３）「BROADBOTTOM」では痺れました。
メンザは正直、少々抑えのきかないところもありますがそこはご愛嬌というところか。

（中間系）

(467) SCOTT HAMILTON QUARTET / NOCTURNES & SERENADES

scott hamilton(ts),
john pearce(p), dave green(b), steve brown(ds)
2006/Concord/

スコット・ハミルトン(ts)の珠玉のバラード作品集です。
私は時々、オーソドックスなジャズ・バラードが聴きたくなります。
そんな時にはスコット・ハミルトンを選ぶことになりますがやっぱり安心感があります。
テナー・サックス奏者のバラード集はそれこそ数が多いですね。
でも、昔ながらのスイング・スタイルを感じさせるものはそうはありません。
コールマン・ホーキンスやベン・ウエブスターの流れを受け継いだのはハミルトンです。
この流れを踏襲してくれたプレイヤーがいて本当に良かったと思います。

ハミルトンはデビュー時からスタイルはまったく変わっていません。
ワン・アンド・オンリーの世界を持っています。
「MAN WITH A HORN」から始まる今作はハミルトンの諸作の中でも一番濃い感じがしました。
徹底したバラード・プレイは抜群のテンポのキープ力を見せてくれました。
バックを固めるのはジョン・ピアース(p)をはじめイギリスの３人です。
私的ベストは（９）「BY THE RIVER SAINTE MARIE」ですがこのスイング感が素晴らしい。
その他にも聴きどころが多いです。
ただ、あまりに情感豊かなので、「わぁ～、これはちょっと・・・」と思う人もいるでしょうね。

（くつろぎ系）

(466) JOHN FEDCHOCK NY SEXTET / LIVE AT THE RED SEA JAZZ FESTIVAL

john fedchock(tb), scott wendholt(tp,fhn), walt weiskopf(ts),
allen farnham(p), david finck(b), dave ratajczak(ds)
2010/Capri Records/

ジャケットを見た時にトロンボーンがリーダーの３管編成は面白そうと思いました。
３管といえばジャズ・メッセンジャーズやアート・ファーマーのジャズテットを思い出します。
しかし、イメージはちょっと違ってビックバンド風というか、よりモダンな展開を見せています。
ここはメンバー構成も興味深いものがありますね。
リーダーのジョン・フェドコック(tb)をはじめ、ビック・バンドで活躍したプレイヤーが多いです。
フェドコックのオリジナルが４曲にトム・ハレル(tp)とデューク・エリントンを取り上げています。
分厚いアンサンブルとハーモニーを十分に楽しむことができました。
（３）「ELVIN'S EMPIRE」～（４）「MOON ALLEY」はライブとは思えない完成度の高い演奏。
（５）「キャラバン」の盛り上がりも楽しめました。
ウォルト・ワイスコフ(ts)、スコット・ウェンドホルト(tp)、多才なアレン・ファーナム(p)のプレイも聴きどころ。
ビック・バンド・ファンにもお薦めできます。

（中間系）

(465) MARC CARY FOCUS TRIO / LIVE 2009

marc cary(p), david ewell(b), sameer gupta(ds)
2010/MOTEMA MUSIC/

マーク・キャリーも好きなピアニストの一人です。
最初に聴いたのはロイ・ハーグローブ(tp)作品だったか、ラッセル・ガン(tp)のアルバムでも良かった。
ワイルドで野性的、個性味溢れるピアニストです。
フレーズを繰り返すのはグラント・グリーン(g)のピアノ版という雰囲気もあって一度聴いたら忘れられません。
直球よりも変化球が多めですが古さと新しさの段差が実に面白いです。
ファンキー＆ソウル、かと思うとモダンでフリーな展開をみせるアプローチやフレーズもある。
やっぱりこういうのはアメリカでしょうね、、ヨーロッパでは出てこないピアニストだと思います。
ヒップホップ風にソウルフルに疾走するビート感が面白い、この手のサウンドはドラマーが決め手になります。
うねる波のように押し寄せる多弁なドラミングが新鮮かつ印象的で魅力あります。
連打するピアノとドラムスのコラボレーション、自然に身体が揺れてくるグルーブ感がたまらないです。
彼らの目指すサウンドはオリジナルにあり・・・このノリはもう最高。
（６）「KC-BISMILLAH KHAN」、（７）「MINOR MARCH」も聴きどころになります。
背筋がゾクゾクとするほどの真っ黒で刺激的なピアノ・トリオが聴けました。
このライブ盤はマーク・キャリーの代表作になるのではないかな。
選曲構成も良く、1枚を通して楽しめる独特の味を持つピアノ・トリオ作品でお薦めです。

（中間系）

(464) MIKE MELITO QUINTET & SEXTET / IN THE TRADITION

mike melito(ds), grant stewart(ts), john swana(tp),
paul hofmann(p), neal miner(b), bob sneider(g)(3,5,6,8,9)
2008/Mike Melito/

題名が「IN THE TRADITION」は予想通り、４ビートのホッとする演奏が詰まっていました。
リーダーのマイク・メリト(ds)をはじめ、ピアニスト、ベーシスト、ギタリストは初見です。
ここではグラント・スチュアート(ts)とジョン・スワナ(tp)の組み合わせに興味を持ちました。
私はテナー・サックスとトランペットのフロントが大好きで見かけると大抵買うことになります。

曲目はソニー・クラーク(p)、バリー・ハリス(p)、ハンク・モブレイ(ts)、タッド・ダメロン(p)など、
スタンダードの（６）「SKYLARK」、オリジナルの2曲を含めて嬉しい選曲になっています。
実にやわらかい仕上がりで聴きやすいです。
間違いなく楽しめるアルバムだと思いましたが事実その通りになりました。

ドラマーのリーダー・アルバムにはハズレが少ないですがここでも人選に成功したと思います。
グラント・スチュアート(ts)とジョン・スワナ(tp)がいいです。
二人ともいまひとつ大人しい感じなので、でしゃばることが少なく好センスなプレイヤーですね。
反面、なにか物足りないところがあるのも事実・・・でも、ここではそれが見事に生きました。
ギター入りのセクステットは珍しいけれど、メリトのトータルなサウンド作りが素晴らしい。
ボサノバ好きには（３）「THE DOLPHIN」も入っていてソツがありません。
むずかしいことは何もない、選曲、構成もよく考えられているので安心してお薦めできます。
ただ、自主制作盤だと思えるので入手は困難かもしれませんね。
同じドラマーのジョー・ラ・バーベラが絶賛のコメントを寄せています。

（くつろぎ系）

(463) SCOTT HAMILTON SCANDINAVIAN FIVE / LIVE AT NEFERTITI

scott hamilton(ts), ulf wakenius(g),
jan lundgren(p), jesper bodilsen(b), kristian leth(ds),
2009/Stunt Records/

スコット・ハミルトン(ts)のスウェーデンのジャズ・クラブ、「ネフェルティティ」でのライブ盤です。
CDとDVDの２枚組になっていて大徳用盤、こういうのは大歓迎です。
ハミルトンのオーソドックスなスタイルはまったく変わらないのでいつも通りのサウンドと展開。
ここの注目はスカンジナビアン・ファイブと名付けられた共演メンバーにあると思います。
ウルフ・ワケニウス(g)、ヤン・ラングレン(p)、イエスパー・ボディルセン(b)といったところが参加しました。
焦点はやはり「北欧の貴公子」、ヤン・ラングレン(p)でしょうね。
イケメンで女性に人気ですがジャズ・ピアニストしての実力も申し分ありません。
爽やかなタッチとまろやかなフレーズはハッとさせるほど美しいです。

正直、CDよりもDVDが断然良くて価値があります。
リラックスしたライブの模様がそのまま伝わってきて面白かったです。
アイ・コンタクトで意思の疎通を図るところなど、ライブならではの雰囲気が伝わってきました。
音楽監督はラングレンだったようですね。
DVDではラングレンの存在感とワケニウスやボディルセンのプレイも見どころになります。
盛り上がったのは（１）「MOVE」、ベスト・プレイは（４）「BYE BYE BLACKBIRD」か。

（くつろぎ系）

(462) MYRON WALDEN QUINTET / MOMENTUM

myron walden(ts), darren barrett(tp),
david bryant(rhodes), 中村恭士(b), kendrick scott(ds)
2009/Demi Sounds Records/

マイロン・ウォルデン(ts)を最初に聴いたのは１９９６年のラッセル・ガン(tp)の作品でした。
その後もジェレミー・ペルト(tp)、最近ではブライアン・ブレイド(ds)の「フェロウシップ」で聴きました。
現在は３７歳ということなので順調に成長してきたと思います。
当初はアルト・サックスでしたがどうやらテナー・サックスに転向したようですね。

今作は全てマイロンのオリジナルで占められていて意欲作だと思います。
ダーレン・バーレット(tp)とデヴィッド・ブライアント(p)は初見、
中村恭士(b)さんはHPのライブ・レポートや片倉真由子(p)さんの作品などで何度か紹介しています。
バークリーからジュリアードに学んだ逸材で期待のベーシストです。
ケンドリック・スコット(ds)も先進のドラマーとして売り出し中です。
この二人のリズム・セクションが強烈、加えてブライアントのローズが絡むと懐かしいサウンドになりました。

テナー・サックスにトランペットのフロントにピアノ・トリオは王道クインテットの組み合わせ。
おまけにローズ使用とくればもうお分かりですね。
お手本は初期のエレクトリックなマイルス・デイビス・クインテットです。
ズバリ、（５）「MILES」なんて曲名もあります。
１曲目「OF THREE WORLDS」を聴いてもらえばこのグループの魅力が分かると思います。
（２）「THE ROAD AHEAD」、（７）「WHAT GOES UP MUST COME DOWN」も良かった。
一番の聴きどころは（３）「PULSE」かな・・・ゆったりと刺激的で味のある演奏が展開されています。

ちなみにこのグループのライブ・アルバムも同時発売されています。
期待の程が分かりますね。
現在のニューヨークのジャズ・シーンの一片を切り取ったお薦めのジャズ・アルバムです。

（まじめ系）

(461) GLADYS KNIGHT / BEFORE ME

gladys knight(vo),
chris botti(tp), roy hargrove(flh), david "fathead" newman(ts),
steve wilson(as), russell malone(g), jeff mironov(g),
joe sample(p), billy childs(p),
john clayton(b), david finck(b), jeff hamilton(ds), etc
2006/Verve/

ライブを聴きに行って、休憩時間にかかっている曲にドキッとする時があります。
これもそんな中の一枚でした。
「いいねぇ～、これは誰ですか？」とたずねると・・・・・返事は「グラディス・ナイト」でした。
グラディス・ナイトといえばソウル系モータウン・レコードの看板歌手だったじゃないですか。
”グラディス・ナイト＆ザ・ピップス”の「Neither One Of Us」は良かった。
今作はその彼女のスタンダード集で発売時には相当話題になったらしいです。
事実、知った時にすぐ入手しようとしたら一時的に廃盤状態になっていて、ようやく再プレスされました。

ストリングス・オーケストラをバックにゴージャズに歌い上げています。
バックにはそうそうたるメンバーが名前を連ねていました。
グラディスの持ち味であるソウル・フィーリングに満ちたスタンダード集で素晴らしい仕上がりです。
聴きどころが多いですが特に（３）「Good Morning Heartache」と（５）「God Bless the Child」、
（８）「Someone to Watch Over Me」、（９）「But Not for Me」が良かった。
私としてはボーカルの愛聴盤は珍しいです。

（中間系）

(460) YOSHIO SUZUKI / MY DEAR PIANISTS

鈴木良雄(b)、
ケイ・赤城(p)、秋吉敏子(p)、小曽根真(p)、
イサオササキ(p)、野力奏一(p)、山本剛(p
2009/55Records/

日本を代表するベーシスト、鈴木良雄さんの音楽活動４０周年の記念盤だそうです。
鈴木さんが長年温めてきたアイデアが実現されました。
６人の素晴らしいピアニストとの共演でこれまた贅沢なアルバムに仕上がっています。
鈴木さんのライブにも時々出かけますが若手との共演が楽しみです。
ここでは８曲、ライブでもオリジナルが中心で作曲家としての才能にも溢れています。
そのオリジナルは人柄を表していてやさしくて温かくて美しい曲が多いです。
ここでも６人のピアニストがそれぞれに美しいプレイを聴かせてくれました。
メンバーは語る必要がない実力者揃いです。
ただ勉強不足でイサオササキさんは初めて聴きました。
ベスト・トラックは一番若い野力さんとの表題曲にもなった（４）「MY DEAR FRIENDS」かな。
美しいメロディと寄り添うような鈴木さんのベースとそれぞれのピアニストの思いを聴いてみて下さい。
気持が落ち着き、穏やかにやさしくなれます。

（くつろぎ系）

(459) DAVID KIKOSKI TRIO / LIVE AT SMALLS

david kikoski(p), hans glawischnig(b), obed calvaire(ds)
2009/SMALLS LIVE/

デヴィッド・キコスキ(p)・トリオのライブ盤です。
オリジナルが３曲とジョー・ヘンダーソン(ts)、チャーリー・パーカー(as)が選ばれています。
収録曲は５曲、気合乗りは十分でそれぞれ１０分を超える熱演になりました。
キコスキの魅力は甘さ控え目のストレート・アヘッドなピアノ・プレイにあると思います。
ルーツはマッコイ・タイナー(p)、力強いタッチと思い切りがよく硬質で一本気なところが感じられます。
スロー・テンポはいまひとつでグイグイと突っ走るピアノがいいです。
良かったのは(５)「GREY AREAS」でこれが素晴らしい。
「おいおい、これは～」・・・途中で私は座り直して聞き耳を立ててしまいましたよ。
ピアノとドラムスのコンビネーションが凄い、中盤の盛り上がりが圧巻で背筋がゾクゾクとしました。

今回、新しいメンバーを起用して名実共にキコスキーのトリオになったと思います。
ベースのHans Glawischnigはデヴィッド・サンチェス(ts)やミゲール・ゼノン(as)と共演、
ラテンや一癖あるサウンドだったのでこういうストレートなジャズは初めてです。
若手のドラマーのObed Calvaireはフィリップ・デザック(tp)のアルバムで聴いたことがあります。
二人共に要注目のプレイヤーになりましたが特にオベッド・カルヴァイアー(ds)は魅力十分です。

（中間系）

(458) JON IRABAGON QUARTET & QUINTET/ THE OBSERVER

jon irabagon(as,ts), nicholas payton(tp)(2,8)
kenny barron(p), bertha hope(p)(9), rufus reid(b), victor lewis(ds)
2009/Concord/

ジョン・イラバゴン(sax)は初見、クラリネット奏者でもあるようです。
このメジャー・レーベルのデビュー作は相当気合が入っていると思われます。
それはケニー・バロン(p)、ルーファス・リード(b)、ヴィクター・ルイス(ds)の起用からもうかがえます。
２曲にはニコラス・ペイトン(tp)が参加しています。
オリジナル７曲、その他３曲の構成、ジジ・グライス(as)やトム・マッキントッシュ（ｔｂ）の曲は珍しいです。
比較的地味なプレイヤーの作品をとりあげているので選曲からも人柄を表しているような気がします。
さらにエルモ・ホープ(p)の曲（９）「BARFLY」ではホープの奥さんのバーサが参加しているのも貴重です。
やや大人しめですが多彩な奏法を聴かせてくれてストレートなジャズ・アルバムに仕上がっています。
もう少し迫力が欲しい気がしますが長く愛聴できる通好みのアルバムといえるかもしれません。
私はグライスの（３）「THE INFANT'S SONG」のバラードの表現力に注目しました。
安定感のあるサックス・ワン・ホーン・作品は安心してお勧めできます。

（中間系）

(457) KURT ROSENWINKEL TRIO / REFLECTIONS

kurt rosenwinkel(g), eric revis(b), eric harland(ds)
2009/WOMMUSIC/

先進のギタリスト、カート・ローゼンウィンケル・トリオのスタンダード作品集です。
このアルバムの存在は知っていましたが延び延びになってライブ会場で入手しました。
（２０１０年ライブ・レポート参照）

カートの名前を最初に知ったのは９０年代初めだったか、ゲイリー・バートン(vib)のアルバムでした。
名前からみてもドイツ系ということはすぐに分かりますね。
まだ若かった(２０歳そこそこ）こともあって、その時は特別印象に残りませんでした。
その後、マーク・ターナー(ts)、クリス・チーク(ts)、ペリコ・サンビエト(as)、
クリス・ポッター(ts)などの先進のサックス奏者と共演して徐々に頭角を現してきました。
上下に伸び縮みする独特の浮揚感を持ったサウンドは誰にも似ていない彼独自のものです。
２０００年に入るとそれこそあちこちから引っ張りだこになります。
その個性的なギター・プレイは彼をニューヨークの最先端をいくギタリストに成長させました。
最大の特徴は「クール＋気だるさ」にあります。
最初はちょっととっつきにくいと思いますが慣れてくると心地良いリズムになってくるんです。

今回、ライブと今作を聴いて、ルーツはジョー・パス(g)とジム・ホール(g)かなと思いました。
ジョン・アバークロンビー(g)の雰囲気もある。
テクニックはもちろんのこと、エフェクターを上手に使ってサウンド作りをしています。
今作ではセロニアス・モンク(p)とウエイン・ショーター(ts)を２曲づつ演奏しているので好みも分かりました。
面白かったのはモンクの（１）「REFLECTIONS」、オリジナルの（４）「EAST COAST LOVE AFFAIR」、
ショーターの（６）「ANA MARIA」のボサノバのリズムだったです。
ライブでは共演のエリック・リーヴィス(b)とエリック・ハーランド(ds)も見たかったけれど、
特に超売れっ子のハーランドは難しかったかもしれませんね。
ストレートでオーソドックスを基調にしながらも、一味違うジャズ・ギター・トリオの好盤です。
思ったよりずっと良かった。

（中間系）

(456) MASAHIKO TOGASHI BALLAD COLLECTION / MY WONDERFUL LIFE

佐藤允彦(p),
渡辺貞夫(as), 日野皓正(tp), 峰厚介(ts,ss)
山下洋輔(p)
2009/Ratspack Record/

故富樫雅彦(ds)さんのバラードを演奏しようという興味深い企画です。
この曲想、このメンバー、この内容なら話題になることは確実な情勢でしたね。
盟友の佐藤允彦(p)さんを中心に渡辺貞夫(as)さん、日野皓正(tp)さん、峰厚介(ts,ss)さんの組み合わせ。
さらに山下洋輔さんのソロ・ピアノまで加わっています。
こんな贅沢なCDはもう出ないんじゃないかな。
それこそジャズ・ファンなら必携だと思いますよ。

それぞれに聴きどころがあるし、聴く人がそれぞれに感じて好きな曲を聴けばいいと思います。
３人のホーン奏者がどういう思い入れで吹いたかを考えるのも面白いですね。
私が一番しっくりきたのは峰さんだったけど・・・さて、みなさんはどうでしょうか？

（くつろぎ系）

(455) MAGNUS HJORTH TRIO / SOMEDAY.Live in Japan

magnus hiorth(p), petter eldh(b), 池長一美(ds)
2010/Cloud/

マグナス・ヨルト(p)、ペーター・エルド(b)、池長一美(ds)のライブ盤が出ました。
（２００９年ライブ・レポート参照）

これほど緊張感のある刺激的な演奏はそうそう聴けないと思います。
ライブを重ねるごとに気心が知れて親密さを増すのは自然の理です。
そういった意味では最終日が一番まとまったと思います。
しかし、収録されたこの３日間のライブを聴いてみるとそれぞれに良さがありました。
特に圧巻なのはやはり初日でしょうね。
ぶっつけ本番の緊張感が伝わってきてよりスリリングな内容になりました。
私は（５）「MILESTONES」にガツンときてしまいました・・・これはいいです。
グイグイと突っ走るマグナスとペーターのフレッシュで瑞々しいプレイはどうでしょう。
それに反応しようとする池長さんの心の昂ぶりと息使いが聞えました。
プレイヤーの思いがそのまま伝わってくるような気がします。
最初は手探りで始まって互いの反応を見ながら徐々に盛り上がっていく、
どんな展開になるのかまったく先が見えない、
プレイヤーも観客も一体になって作り上げていく臨場感がありました。
こういうライブ盤は数が少ないと思います。
CD化までは未定だったと思うのでプレイヤーにとっても自由度が大きかったこともあるでしょうね。
だからこそプレイヤーのそのまんまの姿を切り取ったライブ盤になったのかもしれません。
録音はたった２本のマイクだけでワンポイント収録という珍しいものだそうです。
聴いてもらえば分かりますが信じられない音の良さです。
この録音方式はオーディオ・ファンからも注目されるのではないかな。

思えばこれはプロデューサーのYさんの思い入れから始まりました。
デンマークで聴いたマグナスに惚れ込み、日本の池長一美と共演させたいという思い。
それが日本でのライブにつながり、このCD発売にもつながりました。
お気に入りのミュージシャンを全力で応援する・・・ジャズ・ファンの究極の望みを実現した形になりますね。
CDに入れる選曲も紆余曲折があったと聞いています。
出来上がってみると見事にジャズ・ファンの願いを結実させたと思います。
この５月にはCD発売記念ライブが予定されているし、デンマークでのCD制作も決まっているとのこと。
マグナス・ヨルト・トリオはこの日本で認められて世界に飛躍することになりそうです。

なお、私にマグナスを紹介してくれたジャズ友のmanaさんがCDに渾身のライナー・ノーツを書いているのも嬉しい。

（中間系）

(454) STEVE KUHN TRIO & JOE LOVANO / MOSTLY COLTRANE

steve kuhn(p), david finck(b), joey baron(ds)
joe lovano(ts)
2009/ECM/

スティーブ・キューン・トリオ＆ジョー・ロバーノのジョン・コルトレーン作品集です。
去年の「みんなのベスト３」にも挙げられていました。
ドイツのECMは確固たるポリシーを持っている数少ないレーベルの一つだと思います。
独特の音作りに惹かれるファンも多いのではないかな。

演目はコルトレーン９曲、キューンのオリジナル２曲とスタンダード２曲を含めて全１３曲です。
コルトレーン作品集でも一般的にはあまり馴染みのない曲を多く取り上げているようですね。
選曲良し、構成良し、あくまでキューンがコルトレーンをやるとこうなるという感じで個性があります。
キューンはライブで何度か見ましたがいわゆる異相の持ち主で目が鋭く天才肌のピアニストだと思いました。
同じような感覚をチック・コリア(p)にも持った思いがあります。

ベーシストのデヴィッド・フィンクは共演歴も長く、気心が知れています。
ドラマーはビリー・ドラモンドからジョーイ・バロンに代わっていますが絶妙な人選でしょうね。
サウンド的にピタリとハマっていると思います。
さて、ここのジョー・ロバーノ(ts)はどうだろう？
ロバーノも一癖二癖ある個性派のサックス奏者なのでぶつかるかも知れないと思っていました。
ところが聴いてみると直球勝負で相性抜群、キューンの相手ならこのくらいの力がないといけません。
二人が堂々と五分に渡り合っているので実にバランスがいい仕上がりになっています。
どれから聴いても楽しめるアルバムは少ないですがこれはそんな中の一枚です。
７５分を超える収録時間もただ長いだけじゃない、制作者の意気込みと好意を感じました。

（中間系）

(453) ATSUSHI IKEDA QUARTET with YOSHIRO OKAZAKI
/ HERE WE ARE

池田篤(as,ts)、辛島文雄(p)、島田剛(b)、高橋徹(ds)
岡崎好朗(tp)
2009/PITT INN/

ライブ・ハウス（ライブ・レポート参照）で購入しました。
メンバーも興味深いですが内容も素晴らしいので、これはかなりいいんじゃないかと思います。
池田篤(sax)さんのニュー・カルテットに岡崎好朗(tp)さんの組み合わせです。
辛島文雄（ｐ）さんがサイドで入っているのも珍しいですが盟友の池田さんとあっては外せませんね。
フロント２管の王道クインテットで日本の最高峰の＜モダン・ジャズ＞が聴けます。
「自然に身体が揺れてくる感覚」・・・いやー、これはどうしょうもなくいいですよ。

（１）「A FLOWER IS A LOVESOME THING」はピアノとのデュオで池田さんのバラード・プレイが満喫できます。
その他、全７曲はオリジナル２曲にチャーリー・ミンガス(b)２曲、モンク(p)２曲の構成がまたシブいです。
ストレートなハード・バップ・ジャズはクールでありながら熱い演奏、ライブならでは臨場感もあります。
モンクの曲は多くのプレイヤーが演奏していて聴く機会も多いですがここでミンガスが聴けるのも嬉しかった。
それにしてもミンガスの曲は改めていいなと思いました。
ミンガス自身の演奏はおどろおどろしく暗くて重いですがそのムードを踏襲しても面白くありません。
でも、こんな風にスマートに演奏されると実に個性的で新鮮な感じを受けました。
曲の良さが浮き上がってきます。
そんなわけで（３）、（４）、（５）と続く流れは最高、私的ベストは（４）「FALLS」でした。

ライブ一発録りの緊張感も感じられて、池田さん、辛島さん、岡崎さんのコンビネーションが素晴らしい。
特にアメリカから帰ってから精力的に活動している岡崎さんは今一番輝いているトランペッターだと思います。
「乗ってるなぁ～、切れてるなぁ～」という表現がピッタリで背筋がゾクゾクとしました。
安定感のある高橋徹(ds)さん、気鋭の島田剛(b)さんのグイグイと押してくるリズムセクションも好演しています。
このブループはお勧めです。
チャンスがあったら是非ライブを見に行って下さい。

--帯中よりの抜粋--
「ジャズもできるミュージシャンではなく、ジャズができるミュージシャン達による白熱のライブ！！」

（中間系）

(452) DONNY McCASLIN TRIO / RECOMMENDED TOOLS

donny mccaslin(ts), hans glawischnig(b), johnathan blake(ds)
2008/Koch/

二人の方が去年の「みんなのベスト３」に名前を挙げているドニー・マッカスリン(ts)の作品です。
１曲を除いてはオリジナルでテナー、ベース、ドラムスのトリオで演奏されています。
個性的な演奏、ノリもいい、グイグイと突っ走る独特の音楽空間には魅力がいっぱいです。
存分にサックスを手の内に入れているというか、しゃべるが如く自在に操るのには驚きました。
フレーズを短く切ってパッパッパと吹く・・・まるで言葉を発しているみたいに聞える。
そう、ラップ・ミュージックのようです。
テナー・サックス奏者では中々に似た人はいないかもしれません。
でもエリック・ドルフィー(as,fl、bcl)には近いのではと思いましたよ。

私的ベストはビリー・ストレイホーンの手になるただ１曲のスタンダードでした。
印象的なテーマを持つバラードの（５）「ISFAHASN」でこれが素晴らしい出来です。
本来は野太く豪快なテナーをか細く弱々しく頼りない音色で吹くのは現在の流行か。
表現方法がグンと広がるので多くのサックス奏者が積極的にこの奏法を取り入れています。
そういえば最近「草食系男子」なる言葉をよく聞きますね。
全体的にジョナサン・ブレイク(ds)の存在感が光り、二人のコンビネーションも聴きどころになっています。
その他の曲ではやや一本調子の感があるところが残念だったかも知れません。
あと１、２曲くらいのスタンダードか、ゲストが入ればもっと良かったと思います。
（５）が素晴らしかっただけに惜しい・・・今作は多分ここが評価の分かれ目になると思います。

私はマッカスリンを何年か前に何度か聴いたことがありましたがまったくのノーマークでした。
幅広い音楽性を持ち可能性を感じさせるテナー奏者。
こういうプレイヤーに目が向くのは大したものだと思います。

（まじめ系）

(451) QUARTETTO TREVI feat. MAX IONATA / NIGHT WALK

max ionata(ts),
roberto tarenzi(p), dario rosciglioe(b), marcello di leonardo IV(ds)
2009/Norma Blu/

マックス・イオナタ(ts)の名前は耳に入っていましたが実際に聴くのは初めてです。
イタリア・ジャズ界ではトランペッターのファブリッツオ・ボッソを間に挟んで、サックス奏者では
「ハイ・ファイブ」のダニエル・スカナピエコ(ts)とこのマックス・イオナタが高評価されているようですね。
注：「HIGH FIVE」はイタリアのグループ名

まずは艶があって美しいサックスの音色に惹かれました。
サウンドもストレートでよどみないフレーズに満ちて、スマートで華やかな感じがしました。
ただどうもここいらへんが評価の分かれ道になりそうなのでもう何枚か聴いてみたいと思います。

今作は聴いてもらえればすぐに分かると思いますがジョン・コルトレーン・カルテットを彷彿とさせるものです。
実にスムーズに展開するので聴き易いことこの上ありません。
比較するには適当な（３）「GREENSLEEVES」と（５）「BOLIVIA」が入っているもの良かった。
私が気に入ったのは最もコルトレーン色の薄い（９）「VILIA」だったのも皮肉ですが、
こういう軽めのテーマを持つ曲も面白いと思いました。
もうひとつ、ロベルト・タレンジのマッコイ・タイナーばりのピアノにも注目ですね。
ベースとドラムスが今一つ控え目ですが全体的には骨太のガッチリとした作りで聴き応えがありました。

（中間系）


1-60 61-120 121-180 181-240 241-300
301-360 361-420 421-480